Por fín hemos empezado a publicar los videos del articulo Es Clave 003: Blade Runner y tengo el placer de compartirlos con todos vds.
Tengo que agradecer a un montón de personas el apoyo recibido para terminar este proyecto…no voy a nombrarlas una a una…ellas ya saben que se lo merecen.
Va a ser una serie muy larga…así que compren bastantes palomitas.
Actualización a 24 de septiembre del 2019
Parece que llegamos hasta el capítulo 5 y ahi acabo todo…Youtube ha bloqueado a nivel mundial el capítulo 6 por lo que he decidido no intentar colgar más capitulos en Youtube.
Asimismo también me ha bloqueado a partir del capítulo 3 del primer Es Clave, el 001 sobre El Destino de Júpiter por lo que tampoco intentare subir mas capitulos.
Nosotros desde la comunidad técnico preocupado estamos decididos a encontrar la verdad aunque, como decía Platón:
Hay que tener el valor de decir la verdad, sobre todo cuando se habla de la verdad
Gracias a todos los amables seguidores por prestar atención a esta nueva entrega de nuestro homenaje a aquellos largos programas llamados La Clave donde se analizaba a conciencia un tema tras exhibir una película. En esta ocasión analizaremos a fondo la película Blade Runner y le hincaremos el cuchillo hasta el tuétano.
Quería antes de comenzar dar las gracias a todos los buscadores de la verdad como Javito, Toni Marco, Viti, fiticlay, Zay, chana, no me creo ná de ná, Ainhoa, Dayda Guillén gil, Iber, javinico 74, tià, Leena Kovalsky, Antiguo Cerrajero, Mara, abriendo los ojos, Repúblico 76, macaffis, Peterhouse, Alexqueesreal y otros muchos, pero muy especialmente a el puntal de dios y a Yane que han escrito tres artículos de disfrute interno y de los que he extraído parte de sus textos para incluirlos aqui.
También quiero dar mi agradecimiento al doctor en filosofía Don Rafael Monterde Ferrando por permitirme extraer algunos textos de un articulo suyo dentro del proyecto de investigación «La Mitología en la Narrativa Audiovisual», web la cual os recomiendo.
Por cierto, se lo dedico también a todas las mujeres y madres incluyendo a mi señora madre y a mi compañera y madre de nuestra hija.
“La mente humana es como la sombrilla, funciona cuando se abre.” En el magnífico cartel de Blade Runner destaca la lluvia entre otros detalles, ahí está todo lo más importante codificado, a la vista de todos…desgraciadamente la gente no abre sus paraguas mentales.
Bienvenidos al tercer programa Es Clave, unos video artículos muy especiales donde les intentamos mostrar lo que se esconde tras algunas películas. En esta ocasión hemos comenzado al revés y ha salido primero el articulo antes que el video o videos que espero se lleguen a hacer. Pido desde aqui ayuda para poder realizarlo/s a todo aquel youtuber que quiera colaborar desinteresadamente. Se le proporcionara acceso a la carpeta donde están almacenadas todas las imágenes y posiblemente terminemos subiendo un audio a Ivoox con los textos que las acompañan.
Ha dado la casualidad que las dos primeras analizadas sean películas de ciencia ficción “El destino de Jupiter” y “12 monos” y esta tercera es desde luego un claro referente dentro del mundo de los universos distópicos y de los mundos post apocalípticos.
Blade Runner se basó en la novela ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas? de Philip K. Dick, una novela escrita en 1968. Por eso en el film no vemos teléfonos móviles pero si vehículos que vuelan y gente leyendo periódicos en papel. Los efectos especiales de la época cuando se realizó esta película eran analógicos y todavía había que utilizar hilos de pescar para colgar las maquetas de los coches voladores, es por ello que la lluvia continua del mundo post apocalíptico del escritor de ciencia ficción vino muy bien para ocultar estas incómodas ayudas de rodaje.
Esta película no recibió toda la atención que hubiera merecido por dos motivos; el primero es que se estreno dos semanas mas tarde del debut en taquilla de E.T., el extraterrestre, ocurrido el 11 de junio de 1982. El segundo motivo es que lo que realmente esconde esta película no debía ser promocionado a las masas como el tema ET que empiezo a ser ampliamente difundido en la década de los 80 a través de películas y series.
Muchisimas gracias Isidro @IsidroESP94 por la estupenda fotografía.
Capa Búsqueda de Dios/ Trascender, buscar la iluminación
Una obra redonda como redondas son las terribles casualidades que nos hablan de vida y muerte.
El autor que escribió la novela en la que se basó el director no pudo ver la película terminada y en diciembre de 1981, poco antes de su muerte en marzo de 1982, Dick fue invitado por los productores al estudio donde la película estaba siendo editada.
La película nació por tanto con uno de sus padres muerto.
“La luz que brilla con el doble de intensidad dura la mitad de tiempo, y tu has brillado mucho, Roy.”
Como saben la acción de la película se desarrolla en 2019 y Rutger Oelsen Hauer, el mítico intérprete holandés que saltó al estrellato gracias a su papel como Roy Batty en ‘Blade Runner’, ha fallecido este 2019 a los 75 años de edad.
Y así a través de otra muerte vuelve a renacer esta película cerrando ese circulo, esa aureola, que solo poseen las obras maestras.
Recordemos que el autorizado Director’s Cut se estrenaría en los cines de Estados Unidos el 11 de septiembre de 1992, exactamente 9 años antes del 11S.
Blade Runner (en algunos países El cazador implacable) es una película neo-noir y de ciencia ficción estadounidense dirigida por Ridley Scott, estrenada en 1982. Fue escrita por Hampton Fancher y David Webb Peoples, y el reparto se compone de Harrison Ford, Rutger Hauer, Sean Young, Edward James Olmos, M. Emmet Walsh, Daryl Hannah, William Sanderson, Brion James, Joe Turkel y Joanna Cassidy. Está basada parcialmente en la novela de Philip K. Dick ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas? (1968). Es la primera película de la franquicia Blade Runner.
La acción transcurre en una versión distópica de la ciudad de Los Ángeles, EE. UU., durante el mes de noviembre de 2019. Describe un futuro en el que, mediante bioingeniería, se fabrican humanos artificiales denominados replicantes, a los que se emplea en trabajos peligrosos y como esclavos en las «colonias del mundo exterior» de la Tierra. Fabricados por Tyrell Corporation para ser «más humanos que los humanos» —especialmente el modelo Nexus-6—, son indistinguibles físicamente de un humano, aunque tienen una mayor agilidad y fuerza física, y carecen teóricamente de la misma respuesta emocional y empática. Los replicantes fueron declarados ilegales en la Tierra tras un sangriento motín ocurrido en una colonia exterior. Un cuerpo especial de la policía, los blade runners, se encarga de identificar, rastrear y matar —o «retirar», en términos de la propia policía— a los replicantes fugitivos que se encuentran en la Tierra. Con un grupo de replicantes suelto en Los Ángeles, Rick Deckard, un «viejo» blade runner, es sacado de su semi-retiro para eliminarlos.
Argumento
En la ciudad de Los Ángeles, en noviembre de 2019, un blade runner excesivamente confiado —Holden (Morgan Paull)— recibe un tiro mientras llevaba a cabo el test Voight-Kampff a Leon (Brion James), un replicante fugitivo en la Tierra.
Un antiguo blade runner, Rick Deckard (Harrison Ford), se encuentra en el «White Dragon Noodle Bar» de Howie Lee, el Maestro del Sushi (Bob Okazaki) cuando es localizado por Gaff (Edward James Olmos), quien le indica que el capitán Bryant (M. Emmet Walsh), su antiguo jefe, quiere verle. Dubitativo, se encuentra con Bryant, quien le informa que la reciente fuga de replicantes Nexus-6 es la peor hasta el momento. Bryant describe los replicantes a Deckard: Roy Batty (Rutger Hauer) es un soldado y el líder del grupo, Leon es soldado y obrero, Zhora (Joanna Cassidy) fue entrenada para una patrulla de detención de criminales en el mundo exterior, y Pris (Daryl Hannah) es un «modelo básico de placer». Bryant también le explica que el modelo Nexus-6 tiene una vida limitada a cuatro años como salvaguarda contra su desarrollo emocional inestable.
A continuación, Deckard es acompañado por Gaff a la Tyrell Corporation para comprobar que el test Voight-Kampff funciona con los modelos Nexus-6. Ahí, Deckard descubre que Rachael (Sean Young), la joven secretaria de Tyrell (Joe Turkel) es una replicante experimental, con recuerdos implantados de la sobrina de Tyrell que le permiten contar con una base emocional, a pesar de que ella cree que es humana.
Deckard y Gaff allanan la habitación de Leon en el Hotel Yukon mientras él y Roy obligan a Chew (James Hong), un diseñador genético de ojos, a que les envíe con J.F. Sebastian (William Sanderson), pues él les puede permitir llegar a Tyrell. Más tarde, Rachael visita a Deckard en su apartamento para probarle que ella es humana, pero huye llorando al enterarse de que sus recuerdos no son reales. Pris conoce a Sebastián y se aprovecha de su bondad para lograr entrar en su apartamento.
Tras analizar con la máquina Esper una fotografía encontrada en la habitación de León, las pistas llevan a Deckard al mercadillo animoide, donde es emplazado por una mujer camboyana (Kimiko Hiroshige) al fabricante de serpientes Abdul Ben Hassan (Ben Astar). Este le informa de que vendió el animal artificial al club nocturno «The Snake Pit» de Taffey Lewis (Hy Pyke). Allí, la tatuada Zhora realiza su espectáculo con una serpiente. Tras agredir a Deckard, Zhora intenta desesperadamente huir de él por las calles atestadas de gente, pero Deckard logra alcanzarla y la «retira». Tras el tiroteo, Gaff y Bryant aparecen e informan a Deckard que también hay que «retirar» a Rachael. Convenientemente, Deckard observa a Rachael a lo lejos pero, mientras la sigue, Leon lo desarma repentinamente, y recibe una paliza. Rachael dispara a Leon, salvando la vida de Deckard, y ambos se dirigen al apartamento de Rick. Durante una conversación íntima, ella trata de irse abruptamente, pero Deckard la detiene, haciendo que la bese.
Entretanto, Roy llega al apartamento de Sebastian y se vale del encanto de Pris para convencerle de que le ayude a reunirse con Tyrell. Ya en la habitación de Tyrell, Roy le demanda que prolongue su vida, pero él le transmite la imposibilidad de hacerlo. Roy confiesa que ha hecho «cosas cuestionables», pero Tyrell elogia su avanzado diseño y los logros en su corta vida. A continuación asesina a Tyrell y a Sebastián.
Deckard es enviado al apartamento de Sebastian después de los asesinatos. Allí, Pris le prepara una emboscada, aunque Deckard consigue dispararle tras una lucha. Roy regresa, atrapando a Deckard en el apartamento, y comienza a perseguirlo a través del edificio Bradbury hasta llegar al tejado. Deckard intenta escapar saltando a otro edificio quedando colgado de una viga. Roy cruza con facilidad y mira fijamente a Deckard. En el momento en que este se desprende de la viga, lo sujeta por la muñeca, salvándole la vida. Roy se está deteriorando muy rápidamente (sus cuatro años de vida se acaban), se sienta y relata con elocuencia los grandes momentos de su vida concluyendo: «Todos esos momentos se perderán en el tiempo como lágrimas en la lluvia. Es hora de morir». Roy muere dejando escapar una paloma que tiene en sus manos, mientras que Deckard lo mira en silencio. Gaff llega poco después, y marchándose, le grita a Deckard: «Lástima que ella no pueda vivir, pero ¿quién vive?».
Deckard regresa a su apartamento y entra con cuidado al notar que la puerta está entreabierta. Allí encuentra a Rachael, viva. Mientras se van del lugar, Deckard se percata de un unicornio de origami que Gaff ha dejado en el suelo (señal, como mínimo, de que les ha permitido escapar). Finalmente, la pareja se dirige a un futuro incierto.
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Escenas a comentar
Lógicamente recomiendo que todos vds visionen antes la película.
Voy a introducir una especie de capítulos para englobar los minutos de video a destacar de la película y luego sus correspondientes fotografías, enlaces y detalles para así facilitar la edición en video de este Es Clave y para que todos vds puedan comprobar que todo lo que comentaremos aqui aparece en el film.
Vuelvo a repetir que me gustaria mucho que algún youtuber decidiese elaborar un video con todo este material.
De momento se podrían crear los trozos editados en HD con los minutos indicados en los diferentes capítulos.
Capítulo 1
Del minuto 01:43 al minuto 04:03
010 02:12 Replicante
Tras una guerra mundial nuclear con efectos devastadores en el año 2019 siguen existiendo ciudades superpobladas pero también la exploración espacial ha permitido abandonar la Tierra a la población que se lo ha podido permitir. Para alcanzar esta etapa se crean unos androides llamados replicantes que son enviados a la conquista espacial.
La inteligencia artificial con la que son dotados toma autoconsciencia y se rebela al comprender que son meros esclavos y que tienen fecha de caducidad.
015 02:39 Retiro
Algunos de estos replicantes vuelven a la Tierra en busca de respuestas. Estos replicantes rebeldes son declarados en rebeldía y condenados a muerte. Para ejecutar esta orden se crean unas unidades especiales de la policía llamada Blade Runners. El término técnico para denominar esta forma de ejecución se llama retiro. O sea, se trata de retirar del mercado un producto en mal estado.
Lógicamente emplear este término significa vincularlo con su acepción religiosa, esto es, retiro espiritual.
016 Retiro espiritual
Darles el retiro a estos androides los hace trascender, y esa es en definitiva la parte central de este film que nos habla de ascender, de llegar a la iluminación y conocer al creador.
Y es que esta película como todas las que hemos analizado en Es Clave tiene por lo menos tres capas simbólicas. La primera y menos profunda es la que ven todas las personas que van al cine y que tan solo es una película de acción ambientada en un mundo distópico.
La segunda capa es una que nos muestra los efectos del transhumanismo en el mundo humano y sobretodo una que nos habla del fin de la maternidad natural y de la eugenesia.
En la capa más profunda podemos ver la relación de los hombres con Dios, con el creador y como esta ha ido evolucionando a lo largo del tiempo. La búsqueda de la eternidad, el saber que hay más allá de ese túnel que nos han contado que se abre cuando morimos forma parte de la capa más íntima y difícil de percibir.
020 3:00 Edificios refinería
En este futuro post apocalíptico el hombre ha llegado al máximo nivel de destrucción de la naturaleza y las ciudades producen todo lo necesario para seguir alimentando a esta humanidad hacinada en megaciudades como Los Ángeles.
Podemos ver como hay centrales químicas en lo alto de algunos edificios y como estas destruyen los compuestos más peligrosos e inservibles quemándose en forma de plasma.
Las refinerías han invadido la ciudad y ya forman parte de esta, la contaminación y la lluvia ácida están por todas partes y esto se retroalimenta si seguimos empeñados en abandonar el campo y juntarnos en grandes masas de ciudadanos.
021 Rosa Koire Detrás de la máscara verde
Rosa Koire dentro de la Open Mind Conference nos presenta una conferencia llamada “Detrás de la máscara verde” donde nos avisa de los peligros de la llamada agenda 2021 que supuestamente quiere proteger la naturaleza.
022 Quart de Poblet ONU
Esto que explicaba Rosa Koire que se implementaría a nivel local ya lleva tiempo preparándose. Hay pequeños pueblos que llevan tiempo en ello, yo lo contaba por ejemplo en un articulo titulado “La Agenda 21 de la ONU y las smart city o ciudades inteligentes” donde como ven hasta un pueblecito será bien recibido en la ONU si es para desarrollar todo lo que venga desde arriba, el deshacerse de los coches es una de las cosas más buscadas…acuérdense de ello cuando vean que están ampliándoles las aceras.
025 03:23 Llamaradas en el cielo
La inversión simbólica se presenta esta vez mostrándonos un cielo con llamas infernales. El infierno está en el cielo y no bajo la tierra.
Esto se hará presente en la siguiente imagen que yo considero una de las imágenes icónicas de esta película de culto.
030 03:39 Ojo
Toda la parte central de la película va a hablarnos del Dios Sol, del Dios padre, del Dios creador y por tanto del dios ojo, o como se denominaba en la mitología egipcia “el sol en la boca” o imagen del verbo creador. El ojo-boca del que nos habla Pedro Bustamante en su obra.
“Para los egipcios, y en general para los pueblos semitas, el Creador habría utilizado el poder del Verbo, es decir, la magia de la palabra, cuando decidió que el mundo existiera. El Demiurgo Atum y su emanación Ra, una vez que concebían un elemento no precisaban sino pronunciar su nombre para que éste tomase vida. La magia de la palabra permitía que instantáneamente la realidad que expresaba quedase materializada.”
032 Cuanto
Este ojo lleno de puntos de luz simboliza la creación de la vida a través de unidades discretas de energía denominadas quantum o quantos.
033 Sol creador
San Francisco de Asís nos cuenta en su Cántico del hermano Sol como la naturaleza es parte de Dios y como la muerte también es parte del ser humano, lo natural es morir.
Este cántico es admirado por todo tipo de religiones y culturas y entronca directamente con lo que se debate entre la segunda y la tercera capa en esta película.
1 Altísimo, omnipotente, buen Señor,
tuyas son las alabanzas, la gloria y el honor y toda bendición.
2 A ti solo, Altísimo, corresponden,
y ningún hombre es digno de hacer de ti mención.
3 Loado seas, mi Señor, con todas tus criaturas,
especialmente el señor hermano sol,
el cual es día, y por el cual nos alumbras.
4 Y él es bello y radiante con gran esplendor,
de ti, Altísimo, lleva significación.
5 Loado seas, mi Señor, por la hermana luna y las estrellas,
en el cielo las has formado luminosas y preciosas y bellas.
6 Loado seas, mi Señor, por el hermano viento,
y por el aire y el nublado y el sereno y todo tiempo,
por el cual a tus criaturas das sustento.
7 Loado seas, mi Señor, por la hermana agua,
la cual es muy útil y humilde y preciosa y casta.
8 Loado seas, mi Señor, por el hermano fuego,
por el cual alumbras la noche,
y él es bello y alegre y robusto y fuerte.
9 Loado seas, mi Señor, por nuestra hermana la madre tierra,
la cual nos sustenta y gobierna,
y produce diversos frutos con coloridas flores y hierba.
10 Loado seas, mi Señor, por aquellos que perdonan por tu amor,
y soportan enfermedad y tribulación.
11 Bienaventurados aquellos que las soporten en paz,
porque por ti, Altísimo, coronados serán.
12 Loado seas, mi Señor, por nuestra hermana la muerte corporal,
de la cual ningún hombre viviente puede escapar.
13 ¡Ay de aquellos que mueran en pecado mortal!:
bienaventurados aquellos a quienes encuentre en tu santísima voluntad,
porque la muerte segunda no les hará mal.
14 Load y bendecid a mi Señor,
y dadle gracias y servidle con gran humildad.
035 03:43 Dos luces 11
Uno de los sentidos de tener dos pirámides y también dos luces es mostrarnos un enorme 11. Pero otro también es mostrar la dualidad que esconde la supuesta gemelaridad de las edificaciones. Una es el varón y otra la hembra. Esto no queda expuesto de forma manifiesta en el film pero es una elucubración muy plausible si tenemos en cuenta ejemplos más actuales como las torres Gemelas o las torres Petronas.
040 03:50 Pirámide azteca o zigurat
“La pirámide era considerada en las culturas megalíticas como el símbolo de la maternidad, de la Gran Madre. El retorno de los replicantes a la pirámide representa, por tanto, la vuelta al origen.”
Estas frases de Rafael Monterde explican a la perfección porque estos “casi humanos” deben volver al punto donde fueron construidos, montados, ensamblados. Deben retornar a la matriz.
041 Zigurat-Ur
El parecido de esta moderna construcción con un antiguo Zigurat de Mesopotamia es más que notable. Además, los zigurats son pirámides inconclusas o sea pirámides truncadas en su vértice superior lo que nos lleva a esa famosa pirámide del billete del dólar.
042 Pirámide truncada Illuminati Pedro Bustamante
El tema de los dioses y el futuro que esta elite psicopatocrática desea para la humanidad se ve magníficamente representado en este diagrama de Pedro Bustamante que nos muestra la correlación entre dioses del antiguo Egipto y la culminación del andrógino en la punta de la pirámide. Y es que uno de estos replicantes perfeccionados bien podría ser la cumbre de la era tecnológica representada en esta obra.
045 04:03 Pirámide truncada parece catedral
Realmente me ha extrañado que el ayuntamiento de Los Ángeles con su pirámide truncada en todo lo alto no salga en la película.
Ayuntamiento de Los Ángeles, ceremonia de dedicación de 1928 iluminada por MGM Studios
046 Rosetón catedral valencia
El enorme hexagrama en el rosetón de la Catedral.
047 Vitrales rectangulares
Realmente Douglas Trumbull hizo un trabajo magnífico y las paredes de la pirámide truncada nos recuerdan a los rosetones de las catedrales góticas y sus magníficas cristaleras… Sus vitrales rectangulares llenos de matices
048 Mago de los efectos Douglas Trumbull edificio piramidal Tyrell
Encuentros en la Tercera fase, Star Trek: La Película son dos de las obras que realizo antes de acometer Blade Runner.
Este “mago” de los efectos especiales pudo permitirse el lujo de rechazar la oferta de realizar los efectos de la película de George Lucas “La Guerra de las Galaxias” la considerada más importante película en la historia de los efectos especiales.
Jodorowsky y Moebius, con un modelo luciendo uno de los trajes para la película
Les ruego que se fijen en el logo que luce en el pecho el soldado de la película Dune que iba a ser dirigida por Jodorowsky, se trata de la cruz de la Iglesia del Culto Final.
Esta era su biblia que como podrán ver estaba ilustrada a todo color.
Su lema era: “A la guerra con Satán”. Recuerdo un video de 7 segundos que publique en Youtube y donde en un programa de TV dirigido a nuestros adolescentes también salió este símbolo…ellos ganaran la guerra mientras nosotros permanezcamos ciegos.
Capítulo 2
Del minuto 06:16 al minuto 07:04
055 06:16 Respuesta emocional
Curiosamente la respuesta emocional saca a relucir la cara mas sintética de nuestro replicante, sobretodo sus ojos quedan sin la vida de unos ojos humanos.
“La tortuga es el símbolo de la realidad existencial. Manifiesta la unidad del círculo (el caparazón) y el cuadrado (la base), que juntos representan la unidad del cielo y la tierra.
Además, la lentitud de la tortuga está relacionada con el movimiento de la naturaleza, contrapuesto al del espíritu, que es rápido. La lentitud de la tortuga es, así, la imagen de la pesadez, de la involución, del materialismo concentrado (Cirlot, 2016). La tortuga puede ser, pues, el propio León, que no ha desarrollado una naturaleza espiritual.
Lo curioso es que el replicante le dice a Holden que él nunca ha visto una tortuga, lo cual significa, siguiendo con la imagen de la tortuga como si fuera el propio León, que no ha desarrollado una completa conciencia de sí mismo, pues no puede representar en su imaginación algo que no ha visto.
León comienza a ponerse nervioso y Holden continúa jugando con la imagen de la tortuga: le dice que está boca abajo y que no puede moverse, lo que hace que la imagen sea más dramática, pues manifiesta la total materialidad de León que, invertido, es incapaz de avanzar en el desarrollo de su conciencia y su ser.
Después Holden le dice que León no ayuda a la tortuga a incorporarse, que significa que es incapaz de hacerse cargo de sí mismo. Ante esta imagen, el nerviosismo de León aumenta, mostrando turbación.”
060 06:23 Ojo artificial detectado
En la mitología egipcia Ra envió a su ojo bajo la forma de una diosa para que delatara y castigará a la gente. Aquí sin embargo tenemos un dispositivo tecnológico que delata al transhumano, una máquina denunciando a otra.
Alguien va a ser sacrificado, en este caso será el Blade Runner, pero uno u otro deben morir.
065 07:04 Madre de León
Sigue comentando RAFAEL MONTERDE:
“Para cambiar de pregunta y hacer que León se relaje, Holden le pide que le hable de su madre. El hecho de que el interrogatorio se haga dentro de la pirámide de Tyrell hace que la pregunta sea paradójica, pues León se encuentra dentro de su madre, en cierta medida.
El simbolismo de la imagen de la madre es ambivalente. Por una parte, representa la naturaleza, pero también representa a la «madre terrible», la muerte. En el hermetismo, regresar a la madre significa morir. Al pedirle eso Holden le está diciendo a León que hable de su muerte. No es casualidad que León, al preguntarle a Holden si quiere que le hable de su madre, mate al Blade Runner disparándole.
Hay que tener presente, por tanto, que la vuelta de los replicantes a su origen hace que el pensamiento de la muerte les aceche de continuo y, por ello, la angustia existencial que padecen no desaparezca en ningún momento de la historia: al volver al origen tienen conciencia de que van a morir a pesar de no desearlo.”
Obviamente no es casual el fundido que sigue donde tenemos el logo de la Tyrell Corporation abajo a la derecha y la imagen de la mujer oriental a la izquierda exactamente en la trayectoria de la bala.
Este replicante está dispuesto a eliminar a la madre si hace falta.
Capítulo 3
Del minuto 07:05 al minuto 07:48
070 07:05 Mujer oriental
Este anuncio se repite obsesivamente a lo largo de la película. Mi sensación es que nos avisaba de que el mundo se iba a orientalizar, como sigue ocurriendo hoy dia gracias a la globalización que ha impuesto que China sea el fabricante del mundo.
Curiosamente vemos al fondo un anuncio de la aerolínea norteamericana Panam y como la mujer se lleva a la boca un bocadito probablemente de Sushi.
072 Panam quiebra
Pan American World Airways (más conocida como Pan Am) fue la aerolínea internacional más importante de los Estados Unidos desde la década de 1930 hasta su quiebra en 1991.
Los trabajadores nunca llegaron a cobrar todo lo que dejaron de percibir por culpa de esta quiebra.
“Los dragones chinos están fuertemente relacionados con el agua en las creencias populares. Se cree que son los gobernantes de los cuerpos de agua en movimiento, como cascadas, ríos y mares. Pueden mostrarse como chorros de agua o tornados sobre el agua.
Debido a esta relación, a veces se les considera «a cargo» de los fenómenos meteorológicos relacionados con el agua. En la antigüedad muchas poblaciones chinas (especialmente las cercanas a ríos y mares) tenían templos dedicados a su Rey Dragón local. En épocas de sequía o inundación era costumbre que los ancianos y autoridades locales llevasen a la comunidad a dedicar sacrificios y celebrar otros ritos religiosos para apaciguar al dragón y pedirle lluvia o el cese de ésta.”
080 07:30 Doble de Harrison Ford
082 07:30 Doble de Ford
Muy curioso que haya un doble del actor principal en primer plano, no tengo ni idea porque.
085 07:35 Paraguas
Toda la película está llena de paraguas y sombrillas. En oriente, el parasol, es un símbolo solar y se asocia al cielo,también es emblema de realeza, pero el paraguas sin embargo se relaciona con el quedarse en las sombras, en replegarse a su ámbito de seguridad escapando de la realidad y de la responsabilidad. Muy posiblemente simboliza la decadencia de una humanidad resignada a quedar atrapada en un planeta arrasado por ella misma.
086 Cita UTP sobre la lluvia
“Los ojos, las mentes y los paraguas solo sirven si se abren.”
Capítulo 4
Del minuto 09:55 al minuto 12:22
090 10:13 Estrella 7 puntas
091 10:29 Estrella 7 puntas
Apenas dura unos fotogramas pero allí está, encima del erguido edificio de la policía que claramente tiene siete lados esta la plataforma de control con forma de estrella de 7 puntas. Algo bastante inusual arquitectónicamente hablando, pero que nos recuerda que aqui estamos hablando de religión y concretamente del Apocalipsis de San Juan y la ramera de babilonia con siete cabezas y diez cuernos.
“7:3 Y me llevó en el Espíritu al desierto; y vi a una mujer sentada sobre una bestia escarlata llena de nombres de blasfemia, que tenía siete cabezas y diez cuernos. 17:4 Y la mujer estaba vestida de púrpura y escarlata, y adornada de oro de piedras preciosas y de perlas, y tenía en la mano un cáliz de oro lleno de abominaciones y de la inmundicia de su fornicación; 17:5 y en su frente un nombre escrito, un misterio: BABILONIA LA GRANDE, LA MADRE DE LAS RAMERAS Y DE LAS ABOMINACIONES DE LA TIERRA. 17:6 Vi a la mujer ebria de la sangre de los santos, y de la sangre de los mártires de Jesús; y cuando la vi, quedé asombrado con gran asombro. 17:7 Y el ángel me dijo: ¿Por qué te asombras? Yo te diré el misterio de la mujer, y de la bestia que la trae, la cual tiene las siete cabezas y los diez cuernos. 17:8 La bestia que has visto, era, y no es; y está para subir del abismo”
092 Sigilo de Babalon 777 estrella 7 puntas
093 Hermetismo judio en la estrella 7 puntas
Tan solo debemos buscar en Google “sello de Babalon” o “sigilo de Babalon” para encontrarnos de lleno con toda una plétora de páginas de ocultismo, satanismo, luciferianismo, wicca, Thelema, sobre elfos, sobre magia enochiana y otras tantas cosas para comprender la importancia que tiene este símbolo dentro de esos ámbitos.
La estrella de siete puntas suele presentarse apoyada en uno de sus brazos, el que en concreto corresponde a Saturno y al que se le adjudica el número uno, aqui sin embargo la vemos apoyada en la parte plana que correspondería al Sol y al planeta Venus.
094 Rotonda de 7 símbolos
No se a vds, pero a mi esta rotonda con esos siete extraños símbolos me recuerda a todo esto de lo que estamos hablando, esta rotonda concretamente está muy cerca de mi casa. Hay magia negra y ocultismo más cerca de uno de lo que vds puedan creer.
095 11:54 Necesito tu magia
El jefe de Deckard lo ha llevado a una encrucijada donde éste no tendrá elección y en las encrucijadas ya saben que es donde se produce la magia.
Letra de la cantante Sia donde nombra la encrucijada donde se pacta con el demonio.
Guarden este video, es uno de los más censurados: Bob (Dylan), los genios (djjins) y el murmurador.
Todos sabemos lo que es ser un gallina y el agente Gaff con su origami nos expresara el estado de ánimo del agente Deckard que no puede escapar aunque quisiera de la orden del jefe de policía encontrándose atrapado como una gallina en un corral.
Capítulo 5
Del minuto 12:23 al minuto 14:42
097 13:24 León
Vamos a poder comprobar como la fecha de fabricación de los replicantes no ha sido elegida al azar y que tiene que ver con sus nombres y/o profesiones.
098 Rey león 10 abril
El reestreno del rey León de Disney se produjo el 19 de julio pero el primer tráiler oficial se estrenó el 10 de abril, 100 días antes del estreno. ¿por qué se eligió el 10 de abril? Veamos algunas curiosidades relacionadas con la Iglesia fechadas el 10 de abril.
El caso del secuestro y desaparición de Emanuela Orlandi, la hija de un funcionario vaticano cuyo rastro se perdió en junio de 1983 ha vuelto a ponerse en el candelero justo en plena semana santa este 10 de abril, 36 años después, o sea 3+6=9.
100 Angel tumba Orlandi
Todo el que siguió esta información, estará al corriente de que efectivamente, se buscó una vez más el cadáver de la chica Emanuela Orlandi, (a petición de un Tribunal que no del Vaticano) esta vez por un supuesto mensaje anónimo que decía a la familia que buscaran donde señalaba el Ángel.
Se trataba del cementerio Teutónico y el Ángel (estatua que se observa en la fotografía adjuntada) señalaba dos posibles localizaciones: dos tumbas de dos princesas. Este cementerio se usa normalmente para enterrar a miembros germanoparlantes de instituciones católicas y el camino que lleva hasta él está restringido para los turistas.
Para resumir, una vez más, fue infructuosa la búsqueda con la particularidad de que en esta ocasión, no sólo no se hallaron restos de Emmanuela sino que se encontraban vacías ambas tumbas de todo resto posible, incluido el de las princesas que supuestamente estaban allí sepultadas y por como viene siendo costumbre en el comportamiento de estos grupos de poder, tuvo lugar la exhumación el 11 de julio a las 9 de la mañana, un 9:11 numerológico.
Es de sentido común pensar que ante la duda de que se encontrase alguna prueba de la presencia del cadáver de la chica, alguien encargado de hacer desaparecer cualquier vestigio, procurase que no quedara nada. Teniendo en cuenta el presumible hallazgo de más huesos o pertenencias de los cadáveres preexistentes y al no poder disponer de una forma de discernir a quién pertenece uno u otro, se hace lógico que decidiera hacer desaparecer todo lo allí presente.
¿Por qué ésta chica no es una desaparecida más para el Vaticano?
He ahí la cuestión. Para quien no conozca la historia, Emanuela Orlandi desapareció un 22 de junio de 1983, cuando regresaba de una clase de música, a la edad de 15 años en Roma. Esta niña era la hija de Ercoli Orlandi, funcionario de la Prefectura del Vaticano. Esta es la conexión con la Santa Sede. Pero hay algo más.
La relación se remonta a la bancarrota del Banco Ambrosiano. Esta entidad fue fundada en 1896 por el Cardenal Giuseppe Trovini, durante el papado de León XIII, sí otra vez León.
101 Leyenda de san Ambrosio
El Banco Ambrosiano fue creado para contrarrestar con un Banco religioso al resto de bancos laicos existentes hasta el momento, según la explicación de Trovini. Aquí destaco la leyenda de San Ambrosio (Santo al que se debe el nombre del Banco) por si queréis ahondar, pero que se resume en la necesidad de sacrificio y pobreza para tener la gracia de Dios. Es curioso que un banco utilice ese nombre a tenor de la leyenda del Santo. Es bastante hipócrita, aunque están acostumbrados a reírse de nosotros en nuestra cara.
102 Banco Ambrosiano
El Banco Vaticano era accionista mayoritario del Banco Ambrosiano. Aquí os sitúo el organigrama de dicho Banco que quebró en 1982, justo cuando se estrena la película.
De aquí quedaros con dos nombres directamente relacionados con el escándalo acontecido, estos son Roberto Calvi (presidente del Banco Ambrosiano y miembro de la Logia P2) y Paul Marcinkus (presidente del Banco Vaticano y denominado por la prensa como “El banquero de Dios“.
Ambos fueron acusados de montar un entramado de empresas con sede en la sucursal del Banco Ambrosiano en Perú, utilizando empresas en Nassau así como cuentas fantasmas para hacer fluctuar la Bolsa italiana, lavar dinero procedente de la P2 e influir en partidos políticos de Italia y en movimientos de Liberación en Nicaragua (Frente Sandinista) y Polonia (Solidaridad).
Pero lleguemos a la teoría que resume la importancia de la desaparición de Emanuela Orlandi para el Vaticano.
Como podéis apreciar en la noticia citada, se manejó la posibilidad de que el banquero de Dios, Marcinkus, pudiera ser el responsable del secuestro de la niña con el objeto de enviar un mensaje a “alguien” del Vaticano. Se supone que el dinero que había perdido en la quiebra del Ambrosiano, quería recuperarlo. Tal vez se tratase hasta de un ritual. Hay quien plantea que lo hizo para chantajear al Papa Juan Pablo II.
104, 105 y 106 Banqueros banco Ambrosiano, uno ahorcado y otro envenenado
Curiosamente el dia que aparece dedicado al Gran Papa León en el calendario romano es el dia 11 de abril y no el 10 ya que se refiere al primer papa llamado León, concretamente a León I el Magno primero de los tres papas apodados «El Grande».
110 11 de abril Papa San León Magno
“El episodio más conocido de su pontificado fue su encuentro, en 452 en la ciudad de Mantua, con Atila, el rey de los hunos, quien había invadido el norte de Italia obligando al emperador Valentiniano III a abandonar la corte de Rávena y refugiarse en Roma.
León convence a Atila para que no marche sobre Roma logrando la retirada de su ejército tras la firma de un tratado de paz con el Imperio Romano a cambio del pago de un tributo. Otra teoría barajada (y no incompatible) es que Atila se retiró de Italia debido a la hambruna y epidemias que sufría su ejército.
Este hecho tuvo una gran importancia simbólica ya que, aunque el Imperio romano seguiría existiendo hasta 476, situaba como principal fuerza política de Europa a la Iglesia y no el Imperio.”
111 San León magno
112 Juan Pablo II y cruz pontificia
Juan Pablo Segundo al que vemos con la cruz pontificia o papal vamos a verlo implicado en esta película en un detalle bastante desconocido que luego comentaré.
Vemos que el primer papa llamado León portaba ya la llamada cruz pontificia que cuenta con tres travesaños de diferente longitud, mayor el inferior y menor el superior.
Estos tres travesaños representan los lugares donde el Papa tiene autoridad: el cielo, la tierra y la iglesia. El travesaño horizontal mas largo se sitúa en la parte inferior y el mas corto en la parte superior. A partir del siglo 15 fue solo el Papa el que tuvo derecho a llevar esta cruz. De esta forma tenemos que los 3 travesaños corresponden al Papa, los 2 travesaños a los cardenales y arzobispos y con un travesaño los obispos.
113 Cruz de Baphomet o Salem
La cruz papal o pontificia se parece mucho a la llamada Cruz de Salem o de Baphomet, una de las cruces utilizadas en la simbología de algunos grados masónicos, los más altos y utilizada también entre grupos satanistas. Pueden saber más en mi articulo llamado “Rojos, negros y verdes. Sólo puede quedar uno”
114 13:55 Roy no se ve
Yo creo que de manera intencionada no se aprecia la fecha de fabricación del Replicante protagonista.
115 14:00 Roy se ve un instante
Apenas un instante para poder anotar el 8 de enero de 2016. A priori una fecha anodina pero si miramos en el santoral romano la cosa cambia.
116 y 117 Enero calendario romano
Nada mas y nada menos que se celebra el ritual ofrecido a Júpiter, también llamado Jove, es el principal dios de la mitología romana, padre de dioses y de hombres.
No nos olvidemos que Júpiter en la mitología era el hijo de Saturno y que este intentó devorarlo pero que salvó la vida gracias a su madre.
El nacimiento de Zhora a la que luego veremos que ella misma de llama Salomé también coincide con una de las celebraciones más importantes, otra vez Júpiter.
121 y 122 Junio calendario romano
El 12 de junio se celebraba el invencible Júpiter a través de rituales en honor de su mujer, la diosa Juno, de ahí el nombre de junio. Los Idus de Junio tenían lugar los quincuatros menores en honor a Minerva, ya saben, la que se relaciona con los búhos.
La masonería también idolatra bastante este tipo de imágenes de búhos.
123 Colgante masón
“El día 23 se celebraba el matrimonio entre Júpiter y Juno. Era una fecha muy especial, el solsticio de verano. Se pasaba la noche en vela, prendiendo hogueras para que la luz del sol no decaiga. Para conseguir buenos augurios había que saltar estas hogueras un número impar de veces, preferiblemente tres o siete. En la costa mediterránea aún seguimos manteniendo este ritual milenario. Pero ahora se le conoce como la Noche de San Juan.”
124 Arquetipos Carl Jung
El personaje Zhora, nace según la escena del minuto 13, el 12 de Junio de 2016. Recordad cómo seguimos la pista de la fecha y lo que nos indicaba el nombre anteriormente y apliquemos la misma metodología, a ver hasta dónde nos lleva.
Procedamos pues, a relacionar estos datos designados por Scott, ésta vez para Zhora, siguiendo la lógica de que se tratan de arquetipos a través de los cuales nos “reactiva” un mensaje interno, una situación.
Se trata de un concepto de Psicología analítica que fue desarrollado por Carl Gustav Jung. Aunque lo mencionamos en el anterior artículo, creo que se hace necesario, dada la importancia que le estamos dando, desarrollarlo un poco más.
Lo primero que llama mi atención sobre el personaje de Zhora es que en la novela original en la que se basa este film: ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas? de Philip K Dick, el personaje de Zhora fuera una cantante de ópera llamada Luba Luft, con una participación más o menos relevante y que sin embargo en la película, es sustituida por una bailarina exótica con un par de escenas.
Estas escenas por cierto, no son nada desdeñables, ya que, aunque aparentemente sean triviales, están dotadas de una alta carga de simbología que no podemos pasar por alto.
A pesar de que Dick representará su personaje como una cantante de ópera y aquí sea transformada a otra profesión, sigue siendo una artista y ese fondo pretendido por Dick no se pierde en la versión de Scott sino que se hace más evidente.
125 y 126 MK Ultra
Aquí os expongo los diferentes niveles de experimentación representados por letras griegas.
Los artistas, son un gremio bajo la supuesta experimentación de un programa conocido como MK-ultra. Se trata de una programación mental que originalmente comenzó a desarrollarse tras la finalización de la Segunda Guerra Mundial, por el doctor Josef Menguele, más conocido por el “Doctor muerte”, por su crueldad como médico nazi y su grado de sadismo extremo a la hora de aplicar dicha programación que se remonta a los campos de concentración alemanes. Se supone que la CIA contrató, al finalizar la guerra a éste y otros doctores en lo que fue conocido como Operación Paper Clip, cuyo fin fue experimentar en seres humanos, la aplicación de “terapias” que llevaban a la fragmentación de la psique en personalidades múltiples. Se dijo que el objetivo era lograr confesiones para el ejército a través de la utilización de tortura y sustancias hipnóticas como el LSD, pero lo cierto es que se amplió a gran número de población civil en los Estados Unidos.
Sin embargo, las teorías de la conspiración advierten que en el mundo artístico, se pueden apreciar fuertes indicios de su desarrollo en personalidades pertenecientes a dicho gremio.
127 Instituto Tavistok MK-ultra
Cuarenta y cuatro universidades estadounidenses, 15 fundaciones de investigación y/o químicas, compañías farmacéuticas y similares incluyendo Sandoz (actualmente Novartis) y Eli Lilly & Co., hospitales y/o clínicas (además de los relacionados con las universidades), y tres cárceles, se sabe que han participado. También se aplicó en Canadá. La CIA admite la aplicación ilegal del referido proyecto y está comprobada su existencia a través de numerosa documentación, investigaciones del Congreso de los Estados Unidos, aunque niega que actualmente se haga.
Supongo que muchos de vds conocen el Instituto Tavistock…pues bien, desde allí se planifica y luego se ejecutan sus consignas. Por ejemplo en el tema de la salud mental y los experimentos que fueron llevados a cabo por los científicos nazis que a través del proyecto paper clip fueron a parar a USA antes, durante y tras la segunda guerra mundial.
En esta publicación de 1940 el que fuera presidente y creador de la clínica Tavistock, el coronel médico John Rawlings Rees (casado con una Hemingway) nos explica cómo se puede programar a voluntad una mente humana. Les publicaré el articulo completo, no se preocupen. (Nota UTP. Agradecería si alguien quisiera traducirlo son solo tres paginas)
Pues Zhora es la típica Mk-ultra por excelencia. Es una bella mujer que se nos presenta en el film hacia el minuto 47.Está bailando con una serpiente, conocido arquetipo de la Bestia, Diablo, Satanás.
129 Declaraciones Phillip K Dick
Quiero aclarar por qué digo que no cambia el concepto inicial del autor Philip K Dick. Este escritor fue el primero en exponer la existencia de un mundo computarizado en nuestra realidad hacia el año 1977. Admitió que en sus dos novelas anteriores a la de ésta película, había plasmado esa realidad futura y espeluznante, y no sólo eso, habla por primera vez de la reprogramación. Quería resaltar ésta condición del autor original porque refuerza nuestra hipótesis y merece ser destacada. Os pongo el enlace con sus declaraciones aquí.
Volviendo al personaje Zhora, una mujer Mk, bailarina, advertimos su vestimenta, sus brillos en la cara. Se trata de una posible programación Beta, conocida como gatita sexual pero que también puede tener connotaciones de asesina. Se nos comenta sobre eso en el minuto 15 cuando el jefe de Deckard le explica que fue reprogramada para la Patrulla Especial de Criminales y comenta que viene siendo una especie de la Bella y la Bestia juntos. También se ve una anotación en su ficha que efectivamente corrobora lo comentado por dicho personaje.
120 14:05 Zhora
135 14:20 Pris
Nacer un 14 de febrero y ser prostituta, ¿casual?. Nacer en la fecha donde supuestamente todos debemos celebrar el amor gratuitamente y ser fabricada para prostituirse, creo que es una bonita forma de darle la vuelta a las cosas, una forma muy luciferina desde luego.
136 Francesco Mancini, La castidad castigando a Cupido
Les recomiendo que hagan una visita por el Palazzo del Quirinale, utilizado como sede papal y sede del gobierno italiano donde podrán contemplar este cuadro y acceder a algunas salas llamadas de las logias repletas de arte e historia.
Capítulo 6
Del minuto 14:58 al minuto 21:22
139 15:00 CocaCola
Varias de las empresas famosas que aparecen en Blade Runner han quebrado, ¿ocurrirá lo mismo con Coca Cola? Mi opinión es que no tardarán en salir a la luz todos los inconvenientes que tiene para la salud esa enorme ingesta de azúcar y de otros compuestos químicos y que tal y como le ocurrió a Monsanto dejará aparentemente de existir. Posiblemente ya este camuflada en otras marcas.
140 16:25 Búho
Decoración de pirámides y búho en Blade Runner
“El búho y los iluminados
Otro significado que podemos darle al búho puede venir de la mano del ocultismo. En la Orden de los Iluminados de Baviera el símbolo del búho es clave (La conspiración de los Iluminados de Baviera, 2014). La organización de Adam Weishaupt, su fundador, adoptó el mochuelo de Minerva como símbolo propio. Pero si además vinculamos el simbolismo del búho y de la pirámide (que también es clave, pues dentro de su sistema simbólico se encuentra la mitología egipcia) casi puede decirse que Tyrell podría ser miembro de la Orden, sino su Gran Maestre, dada la majestuosidad con la que viste y la finura de sus formas al expresarse.
Además, si vemos el papel que tiene la Tyrell Corporation en el mundo de Blade Runner, la Tyrell ha reorganizado el mundo y acaparado el poder real sobre la sociedad, lo que concordaría con el ideal de los iluminados de Baviera, que es instituir el Novus ordo seculorum, el Nuevo orden de los tiempos o Nuevo orden mundial. De todas formas, esta interpretación queda en el plano de la hipótesis, ya que es posible que esté más allá del lenguaje propio de la película.
Rafael Monterde”
141 Minerval_insignia
No resulta casual que los Illuminatis de Adam Weishaupt, cuya fundación podemos seguir viendo en el billete de dólar eligiesen al búho de Minerva como su símbolo y que incluso algunos grados de la masonería lleven ese nombre.
Creo que el público que sigue estas exposiciones ha leido lo suficiente sobre los Illuminatis para saber que no son esa decepción o ese grupo de frikis modernos que nos quieren vender los desinformadores a sueldo, los grandes medios de comunicación o incluso los dibujos animados.
¿Fulminará Youtube un video con menos de 40 visualizaciones?
150 16:51 El Sol
El Sol como padre. Una escena digna de Stanley Kubrick y seguramente sea así dado que el director de efectos Douglas Trumbull trabajo con Kubrick en 1968 en esa enorme película que es Odisea del Espacio 2001.
151 Anocheciendo
Siempre que vean una escena donde se alineen tan perfectamente el Sol y la escenografía pueden sospechar que todo ocurrió tal y como estaba diseñado.
152 Culto solar diferentes grupos
Ni que decir tiene que cuando grupos tan diferentes se ponen de acuerdo para rendir culto al Sol es porque en su parte mas interna, si atravesáramos todas las capas de cebolla y llegásemos al núcleo, sus líderes profesarían la misma religión.
155 17:14 Reflejos de agua
El director parece situarnos en el Nilo, a orillas de algún templo faraónico mientras podemos observar como el dios padre emerge entre los muebles coronados por águilas en representación de Júpiter.
160 18:00 Palacio del faraón
¿No me digan que no estamos en un templo del antiguo Egipto a orillas del Nilo?
162 18:18 Iluminación azul
Curiosamente la iluminación azul solo alcanza a Raquel, mientras la lechuza de Minerva mira agazapada desde el rincón izquierdo. ¿A quién pertenecerá el busto que hay en frente?
165 19:22 Ojos no humanos
Al reflejarse la máquina en las pupilas de Raquel, éstas se ven como no humanas.
Voy a citar de nuevo el magnífico trabajo de Rafael Monterde Ferrando, de la Universidad Católica de Valencia San Vicente Mártir, dentro del proyecto de investigación «La Mitología en la Narrativa Audiovisual» para comentar sobre los símbolos de la mariposa y la abeja que son dos de las preguntas que nos descubren que Raquel es un replicante.
“Las preguntas que realiza Deckard tienen, de nuevo, cierta carga simbólica. Hay dos símbolos llamativos: la mariposa y la abeja.
La mariposa
La pregunta sobre la mariposa hace referencia a una colección de mariposas que tiene un niño y Rachael habla del niño diciendo que lo llevaría al médico, diciendo, al parecer, que tiene un problema mental o emocional.
Es llamativo que diga esto. La mariposa es el símbolo de los deseos más altos, del renacimiento y la belleza del ser que ha atravesado la crisis y ya goza de plenitud. La imagen del niño coleccionando mariposas representa a aquel que no ha alcanzado la plenitud y contempla la perfección de las mariposas marchita y disecada dentro de una urna, privadas de su auténtico esplendor en la naturaleza.
Esta imagen del niño quizá represente a Tyrell que, como el niño, colecciona y habla de los replicantes como si fueran cosas, objetos de su colección privada y de su capricho, cuando por sus capacidades parecen más humanos que los humanos, tal como dice el lema de la Tyrell Corporation.
La abeja
La pregunta de la abeja también llama la atención. Deckard le dice que imagine que está viendo la televisión y que, de repente, una abeja se le posa en el brazo.
Rachael no duda en decirle rápidamente que la mataría. La interpretación simbólica de la muerte de la abeja tiene sentido: en el lenguaje egipcio la abeja tenía un significado monárquico y real, también era símbolo del trabajo, la laboriosidad y de la creación, por la elaboración de miel. Matar a la abeja en este contexto puede significar matar al rey, que sería Tyrell.
Si vinculamos los símbolos de la mariposa y la abeja, podemos interpretar que lo que Deckard y Rachael están diciendo es que Tyrell merece la muerte porque está loco.”
170 19:44 El velo
Fíjense incluso en la precisión numérica de la inclusión de estas escenas clave en 18:18, 19:22 ó 19:44 Concretamente en esta escena creo que el director nos muestra el velo que aún mantiene Raquel sobre su verdadero origen artificial.
175 21:17 Gafas pantalla de cine
¿Vieron la pantalla de cine en las gafas del creador, casualmente unas gafas con forma de octágono? Luego verán que su nombre de pila Eldon también tiene su intringulis.
Capítulo 7
Del minuto 22:48 al minuto 26:29
180 23:25 Hombre con falo erecto
Vuelvo a citar a Monterde en su articulo BLADE RUNNER. UN ANÁLISIS FILOSÓFICO Y SIMBÓLICO
“La investigación de Deckard continúa y, junto con Gaff, llega al apartamento de León. En el apartamento, Gaff realiza otro símbolo con una cerilla, que representa a un hombre con el falo erecto. El falo es el símbolo de la vitalidad, de la fuerza de la vida emergente. En este sentido, pone en claro el deseo que ha comenzado a tener Deckard hacia Rachael, pues se siente atraído por ella. Gaff está diciendo, así, que conoce el cambio que se está produciendo en el interior del Blade Runner, pues el cazador se está enamorando de su presa.”
185 23:31 Atari
186 25:20 Laboratorio de ojos de Chew
Nueve largos segundos para traspasar el portal del laboratorio del doctor Chew donde se realizan los ojos, una de las partes más complejas de todo androide tal y como nos explica Rafael Monterde.
“El número nueve es el número de Satán en el satanismo. Y ya he explicado anteriormente porque. Y brevemente lo haré de nuevo. Estas son las palabras de La Vey dellibro “los rituales satánicos“. A pesar de otros intentos de identificar un cierto número y se está refiriendo al número seis-seis-seis (666).
Con Satán se conocerá que el nueve es el número. El nueve es el número de Satán. El nueve es el número del ego. Te lo está diciendo todo aquí mismo. Lo que representa.
El nueve es el número del ego ya que siempre regresa a sí mismo. No da ninguna explicación de eso. Independientemente de lo que se haga mediante la más compleja multiplicación del nueve por cualquier otro número en la ecuación final sólo el nueve permanecerá. Así que veamos esta columna de la izquierdaen este gráfico.
1+9=10=1
2+9=11=2
Uno más nueve es diez. Si añadimos el uno más cero del diez obtenemos uno. Así que comenzamos con uno añadimos nueve y luego al hacer la suma del resultado del diez, es decir el uno más el cero regresamos al uno. Así que comenzamos con uno y regresamos al uno. Si tomamos el número dos y añadimos nueve el resultado es once. Y uno más uno son dos. Así que comenzamos con dos y regresamos al dos. Independientemente del número con el que hagas esto con el número nueve siempre regresará a sí mismo. Qué significa. Que añadir nueve en la simbología numérica conocida como la Gematría es como añadir cero. Nunca añades nada cuando añades nueve. ¿Y qué es lo que representa el nueve? La Vey nos lo acaba de decir representa el ego. Pues cuando añades el ego en cualquier cosa ningún valor es añadido. No tienes ningún incremento. Permanece exactamente dónde está cuando se continuó añadiendo el ego. El ego no cambia nada.
188 Tesla-9
Ahora veamos la multiplicación del número nueve.
9*1=9
9*2=18=1+8=9
9*3=27=2+7=9
Nueve por uno es nueve. Nueve por dos es dieciocho y uno más ocho es nueve. Nueve por tres veintisiete. Dos más siete es nueve. Nueve por cuatro treinta y seis. Tres más seis son nueve. Nueve por cinco cuarenta y cinco. Cuatro más cinco es nueve. Independientemente cuán complejo sea el número que se multiplica al nueve la suma de los dígitos del resultado siempre devolverá el nueve ¿Simbólicamente que representa esto? Cuando el ego (el nueve) es multiplicado por cualquier cosa siempre regresa a sí mismo. Más ego es creado y no hay ningún cambio, comenzaste con nueve terminas con nueve, vale.”
191 Ojo laboratorio Chew
¿Abrir una puerta cuesta 9 largos segundos?
“El laboratorio es un lugar frío, más bien gélido, lo que significa que se trata de un lugar elevado, cuasidivino, donde el elemento del agua (que representa la transición entre lo formal y lo informal, de lo moldeable) está petrificado y privado de sus posibilidades. El estado gélido representa la separación de la conciencia y del inconsciente.”
¿No les recuerda ese ojo a la rosa Tudor? La rosa de 5 pétalos.
192 Rosa Tudor símbolo Inglaterra
193 Escudos Rosa Tudor símbolo reyes Inglaterra
Dos rosas, una blanca y otra roja que dan origen a la rosa Tudor símbolo nacional de Inglaterra después de la guerra civil entre la casa de York y la casa de Lancaster. Convirtiéndose en el linaje real de Inglaterra.
195 26:17 Cita apocalíptica Blake
Lo que muchos han tomado como una supuesta cita bíblica es una frase tomada de William Blake sobre el mito de Orc en su obra «América, una profecía».
Citando a William Blake, mito de Orc en su obra «América, una profecía» (publicado en 1793).”
196 Grabado aparecido en Europa una profecia
No quiero profundizar mucho en este autor pero les dejo a vds con la obligación de conocer los Libros Proféticos de este autor prácticamente desconocido por la plebe pero bien conocido por las elites psicopatocráticas. Su obra que crea una mitología personal inventada o mitopoeia está basada sobretodo en leyendas y en la Biblia y ha sido tildada como carente de sentido por los academicistas.
En dicho articulo les mostraba como una de las mayores multinacionales del mundo había utilizado uno de sus grabados como inspiración para el friso que adorna el edificio central de la plaza Rockefeller. Les dejo con uno de los poemas del señor Blake, del que algún dia habrá que leer su obra y comentar al respecto.
“El hombre debe y tendrá alguna religión; si no tiene la religión de Jesús, tendrá la religión de Satanás, y erigirá la sinagoga de Satanás, llamando al Príncipe de este Mundo ‘Dios’ y destruyendo a todos los que no adoran a Satanás bajo el nombre de Dios. ¿Alguien dirá: ‘¿Dónde están los que adoran a Satanás bajo el nombre de Dios?’ ¿Dónde están? ¡Escucha! Toda religión que predica Venganza por el pecado es la religión del enemigo y el vengador, y no del perdonador del pecado, y su Dios es Satanás, llamado así por el nombre divino. ¡Oh deístas, vuestra religión! El deísmo es la adoración al Dios de este mundo por medio de lo que ustedes llaman Religión natural y Filosofía natural, y de la moral natural o la justicia propia, las virtudes egoístas del corazón natural. Esta era la religión de los fariseos que asesinaron a Jesús. El deísmo es igual.”
Capítulo 8
Del minuto 29:04 al minuto 31:58
200 29:16 Túnel y madre
“¿Quiere que sigamos? Describa con palabras sencillas solo las cosas buenas que le vienen a la mente acerca de su madre. – Blade Runner (BR) que hace el test.
¿Mi madre? -Leon Kowalski
Si.-BR
Le voy a hablar de mi madre. – Leon Kowalski.”
_……_
Imagino que la imagen simbólica del túnel tras hablar de la madre nos habla del parto, del paso por el canal del parto. Los reflejos de neón de color verde azulado así me lo indican. Además por los datos que veremos más adelante el tema de la maternidad es una de las partes centrales que se muestran sólo para los iniciados.
El parto y la muerte, cerrando el circulo.
210 29:40 Identificación de la voz
Estamos siendo vigilados, creo que videos como ¿Por que me vigilan, si no soy nadie? lo han dejado suficientemente claro.
El problema es que no nos damos cuenta de que nosotros mismos estamos consintiendo esta vigilancia, estamos colaborando a que sea posible y lo que es peor estamos incluso solicitándola.
Las cada vez más inseguras ciudades donde de vez en cuando se produce un incidente con atropellos multitudinarios, actos terroristas o simplemente una delincuencia que se acrecienta por momentos hace que la ciudadania exija seguridad, vigilancia y control. Desgraciadamente estos ciudadanos cada vez mas alienados desconocen lo que son las empresas de crisis, la existencia de las falsas banderas o que ya estamos de facto en una LIV o Libertad Individual Vigilada.
Nosotros mismos le hemos facilitado nuestra huella facial en 3D a través de los miles de millones de selfies y posados para aplicaciones como Facebook, Instagram o Twitter. Las cámaras de alta resolución les ha permitido incluso obtener nuestras huellas y nuestros registros fónicos hace ya mucho que los tienen.
El propio director grabó un spot publicitario que salió en la Superbowl de 1983 dando guiños a esta película y a la novela que mejor nos habla del control de la población: 1984
Hay agencias del gobierno por todas partes, algunas con presupuestos millonarios que ni siquiera los políticos saben a que se dedican.
211 y 212 Biohax LIV tatuajes
213 Huella dactilar biométrico Syon
No hay que ser muy listo para observar de donde proceden las órdenes para implantar todo este sistema de control. Que la primera empresa en exigir a sus trabajadores portar un chip de geolocalización RFID se llame Biohax y su logro sea un globo terrestre con forma de Saturno o que una de las mejores empresas de registros biométricos se llame SYON nos lo debería aclarar suficientemente.
214 LIV Dropbox
Con cada APP gratuita que nos instalamos en nuestros teléfonos móviles estamos cercándonos mas nosotros mismos, impulsando esta libertad Individual Vigilada que pagaremos con creces en un futuro que ya ha llegado.
215 Vigilancia intervertebral LIV
216 y 217 Mensajes al cráneo
Tal y como podemos leer en este articulo del periódico The Sun ya pueden enviarnos cualquier mensaje directo al cerebro. Imagínense que si esto es lo que nos cuentan lo que no nos cuentan debe ser aún peor. Nos hemos convertido tal y como se leía en la leyenda del logo de BioHax en el nuestro propio internet del que pueden extraer e introducir los datos que quieran.
218 31:50 Cuello abrigo y barrotes
El pequeño apartamento de Deckard es como una celda con barrotes. Luego comentare sobre el tipo de cuello del abrigo de Raquel.
Capítulo 9
Del minuto 35:02 al minuto 40:35
220 35:13 Cadena de perro al cuello
Que sea Pris la replicante creada para ser prostituta la que luzca en su cuello un collar de dominación utilizado en perros de presa no debería sorprendernos.
225 36:55 Gorra casco de obrero
JF Sebastian es rebajado a un mero trabajador al portar simbólicamente una gorra que recuerda a los antiguos cascos de obrero de aluminio.
226 y 227 Gorra casco de obrero
230 40:09 JF Sebastian y Bach
Luego veremos la gran importancia que tiene la música clásica dentro de los ejes internos de la película. La impresionante banda sonora creada por Vangelis enmarca a la perfección muchas de las escenas principales.
La banda sonora original de Blade Runner se lanzó oficialmente en junio de 1994, 12 años después del estreno de la película.
235 J R Isidore en la novela
En la novela el personaje de J F Sebastian se llama J R Isidore…
250 40:22 a 40:33 Sueño unicornio
“Mitológicamente, el unicornio, por un lado, hace referencia a la castidad. Por otro, sin embargo, simboliza al animal infatigable que no se deja cazar y que, sin embargo, cae rendido cuando una virgen se le acerca.
Esa imagen nos da a entender que el unicornio representa la sexualidad sublimada. Si analizamos la trayectoria de Deckard, que también es un ser infatigable y fiero, podemos prever que él también caerá rendido ante Rachael. No es casual que la imagen del unicornio venga a su mente cuando está ante el piano, como se verá más adelante.
Rafael Monterde”
Capítulo 10
Del minuto 42:45 al minuto 43:34
Del minuto 48:26 al minuto 52:32
254 43:27 Tatuaje de serpiente
“Tras la visión del unicornio, Deckard continúa su investigación y se para a analizar una de las fotos que encontró en el apartamento de León. Es una foto que es un pequeño capricho artístico introducido dentro de Blade Runner. Domina en el centro derecha de la imagen un espejo circular que se asemeja al que hay en El Matrimonio de Arnolfini, de Jan van Eyck, uno de los más célebres Primitivos Flamencos.
El espejo y la escama
La importancia de la presencia del espejo en la fotografía es crucial, no solamente porque domine la estructura de la imagen, sino porque le permite identificar a Deckard una pista que conecta con la escama que encontró en el apartamento de León.
El espejo simboliza la imaginación, así como el pensamiento. Del mismo modo que la mente refleja internamente la realidad contemplada exteriormente, el espejo refleja la realidad externa a él. De hecho, la palabra especular proviene de speculum (espejo). El simbolismo de lo especular también hace referencia al carácter mágico del espejo como conexión entre mundos paralelos.
El espejo le permite a Deckard acceder a la imagen de la replicante Zhora, que yace dormida en una cama del apartamento de la fotografía. En su rostro contempla un tatuaje de una serpiente, que también es un símbolo: la serpiente es un poder protector de las fuentes de la vida y de la inmortalidad, así como de los bienes superiores simbolizados por los tesoros ocultos (Cirlot, 2016).
La serpiente también simboliza la sabiduría abismal y los poderes arcanos. No es casual, por tanto, que Deckard encuentre la pista de Zhora en el reflejo del espejo de la fotografía, pues el carácter mágico y conectivo de los mundos paralelos se hace más palmario. Gracias a la magia del espejo descubre Deckard el ocultamiento de la serpiente.
Tras hacerse con esta pista, Deckard investiga el origen de la escama que encontró en el apartamento de León y le lleva a su propietaria, que es Zhora. La replicante trabaja en un club nocturno y tras preguntar por ella al dueño recibe una negativa.
Rafael Monterde”
255 48:47 No hay móviles
Resulta sumamente extraño que en una película futurista no aparezca la telefonía móvil cuando ya estaba bien implantada en ese momento.
260 49:29 Salomé y la serpiente
“Taffis presenta a la señorita Salomé y la serpiente. Véanla gozar con la serpiente que una vez corrompió al hombre”
La cara de desaprobación del Blade Runner nos indica que esta Salomé debe ser la hija de hija de Herodes Filipo I y no la Salomé seguidora de Jesús.
La Salomé princesa es además conocida por ser una gran bailarina, tan magnífica que se cuenta que tras bailar en el cumpleaños de Herodes este quedó tan impresionado que este le permitió, bajo juramento, que le pidiese como regalo lo que quisiera. Ella exigió la cabeza de Juan el Bautista en una bandeja de plata.
Juan el Bautista profetizó la venida del Mesías, símbolo del amor incondicional y fe ilimitada que habita en el ser humano. Por tanto, se considera un precursor, un líder. Su decapitación es por tanto, la muerte del líder del amor incondicional. Una vez más, Scott nos manifiesta la negación de Dios en un mundo cuyo líder no es precisamente éste sino su antagonista, la serpiente antigua que baila con Zhora (Salomé).
Es aún más importante y revelador su presencia en evangelios apócrifos como el Evangelio de Tomás, encontrado en Nag Hammadi allí entre los discípulos de Jesús se cita a dos mujeres: María Magdalena y Salomé.
“Dijo Jesús: mi hermosa niña reposarán en un mismo lecho: el uno morirá, el otro vivirá». Dijo Salomé: «¿Quién eres tú, hombre, y de quién? Te has subido a mi lecho y has comido de mi mesa». Díjole Jesús: «Yo soy el que procede de quien (me) es idéntico; he sido hecho partícipe de los atributos de mi Padre». (Salomé dijo): «Yo soy tu discípula». (Jesús le dijo): «Por eso es por lo que digo que si uno ha llegado a ser idéntico, se llenará de luz; mas en cuanto se desintegre, se inundará de tinieblas».”
263 Sacrificio de la maternidad Libro Pedro Bustamante
Aún mas increíble resulta lo que aparece en el antiguo evangelio de los egipcios, de comienzos del siglo II, Salomé aparece también como discípula de Jesús.
A Salomé, que le preguntaba: “¿Durante cuánto tiempo estará en vigor la muerte?”, le dijo el Señor: “Mientras vosotras, las mujeres, sigáis engendrando”.
Todo esto me lleva a pensar que se utiliza el nombre de Salomé en sus dos vertientes, digamos, la buena y la mala y que en la vertiente buena se nos hablará más adelante en la película del sacrificio de la maternidad tal y como nos ha comentado muchas veces Pedro Bustamante como parte de los planes de la elite psicopatocrática.
“El sacrificio de la humanidad (profana) se consigue mediante el sacrificio de la maternidad. Seguramente esto es lo más importante que está sucediendo hoy. La clave para comprender nuestro tiempo. Por eso se habla tan poco de ello. Así de desorientada y aborregada está hoy la sociedad. Sobre todo los sectores intelectuales, cultos, académicos, etc., dominantes. La mayoría, en el decadente occidente ha perdido la capacidad y la lucidez para observar y para comprender que lo que estamos celebrando y padeciendo hoy es un enorme ritual sacrificial de la maternidad humana.
…Toda la llamada “liberación” de la mujer que padecemos desde hace décadas, y en general la “liberación” de las costumbres, de las tradiciones, de las morales, enmascaran, en realidad, una mayor esclavización de la humanidad. Que es, de hecho, su sacrificio…
…También la llamada “violencia de género” es solo una tapadera de este inmenso sacrificio. Afirmar que se pretende proteger a la mujer es la excusa perfecta para hacer lo contrario, o de manera más concreta, para sacrificar a la madre. La “violencia de género” -la entrecomillamos porque, en rigor, esta violencia no existe, es una pura escenificación- consiste en pequeños rituales que conforman el gran ritual de la maternidad. La “violencia de género” es solo parte del fenómeno más integral que es el sacrificio de la maternidad y de la humanidad profana. …
…Toda esta supuesta “libertad” y “liberación” que nos vende es, en realidad, un odio visceral, rabioso, histérico, a la vida y a todo lo que encarna esta vida. Todo esto es parte de este gran sacrificio de la maternidad y de la humanidad que hoy celebramos y padecemos.”
264 49:30 Ojo que corrompe
Justo en el momento que el presentador del espectáculo dice “la serpiente que una vez corrompió al hombre” y exactamente cuando Deckard hace ese gesto de desaprobación podemos ver al ojo frente a su cara. Realmente frente a nuestras caras, porque nos están diciendo que lo hacen frente a nosotros, corrompen todo sin que nadie se de cuenta.
270 49:46 Estrella 5 puntas
Se produce un travelling hasta el 49:55 o sea de 9 segundos partiendo de la estrella hacia la cabeza del Blade Runner que está un poco más allá. Obviamente es un guiño al satanismo, ya saben que ellos adoran el número 9.
Pronto queda evidenciado que la estrella de 5 puntas hacia referencia al satanismo cuando vemos que Zhora derrota al detective cayendo este al lado de una estrella invertida negra de 5 puntas.
273 51:11 Flamenco rosa MK ultra
El flamenco rosa que encontramos en el camerino de Zhora nos indica que posiblemente sea una programada beta para actuar como soldado o prostituta. Se trata de lo que se conoce como programación MK-Ultra.
274 Flamenco programación MK Ultra
Aquí podéis apreciar la figura del flamenco en Alicia. El color Rosa refuerza la posibilidad del tipo de programación Beta que ya mencionamos.
Nuestra MK, pasa entonces a su camerino (minuto 49) donde podemos ver un flamenco rosa que vuelve a patentar ésta afirmación sobre su origen con dicho programa.
El flamenco forma parte de ésta programación, que se lleva a cabo utilizando películas de Disney como el Mago de Oz y Alicia en el país de las maravillas, entre otras.
275 y 276 Pelo rosa MK ultra
Prácticamente van a ver a todas las famosas lucir una peluca rosa. Puede parecer una extravagancia, frikismo, un look original, pero no… es algo más complejo que les dejo que investiguen vds.
Volvemos a ver esta desaparecida y conocida marca de videojuegos.
292 55:33 Alas de insecto
Podemos contemplar en la escena del retiro de Zhora algunas cosas interesantes.
Una de ellas es que su gabardina transparente se convierte en una especie de alas nervadas de insecto gracias a la sangre. Se podría interpretar como una transformación, un renacer y que a mi juicio pudiera tratarse de la transformación de la oruga de “Alicia en el país de las maravillas” (Lewis Carroll) en la mariposa monarca. El proyecto MK-ultra o Control Mental Monarca, debe su nombre a la mariposa del mismo nombre.
Después podremos comprobar que no se trata de un insecto cualquiera sino de una langosta/cigarra.
295 Langosta azote de Dios
Simbólicamente nos está hablando de la eliminación de una plaga, que ahora veremos.
296 Alas nervadas langosta
300, 301 y 302 Alas de insecto
Las alas nervadas de la langosta y el no poder volar, va simplemente impulsandose y cayendo como las langostas tras atravesar cinco cristales y ser tiroteada 4 veces. Aquí volvemos a tener el 9.
303 y 304 Patas de langosta
Las botas de caña alta con adornos en forma de pinchos son la confirmación definitiva de que estamos ante la langosta bíblica.
305 5 puertas Alicia
Retomando la escena, Zhora atraviesa 5 cristales que se van rompiendo. Los cristales rotos muestran la ruptura de la psique en personalidades múltiples y a su vez son símbolos de dicha programación mental, pero…
Siguiendo la pista de la película de Disney: Alicia en el país de las maravillas, encontré lo siguiente:
“La Alicia de Disney abre cinco puertas seguidas, como si de una matrioska se tratara, antes de llegar a una sola en la que se ve cómo alguien se escabulle por la puerta que hay detrás de la cortina”
306 55:53 5 puertas
Pero todo no acaba aquí. Logré captar un fotógrama en el que aparece nuevamente el número 5.
307 Arcano 5 Tarot
Ante tanta reiteración, busqué qué podía simbolizar el número 5 y llegué al Tarot y oh casualidad, volvemos a toparnos con la Iglesia y su líder: el Papa. En el análisis posterior lo relacionamos con Tyrell, sigan leyendo.
308 León XIII
Pero aún hay más. Otra vez la fecha de nacimiento de Zhora. Se trata del 12 de Junio. Tras las pistas anteriores, sin perderlas de vista, llegamos al Santoral. Es cierto que hay muchos Santos católicos ese día pero hay uno especial. Se trata de San León III. Fue Papá de la Iglesia hacia el 795.
Este Papa tiene una clave importante: el origen del dinero de la Iglesia. Estableció un fuerte vínculo con Carlomagno, quién le dotó de importantes sumas de dinero que le permitieron ser un gran benefactor y mecenas. Arriba os pongo el enlace para profundizar en ésta historia.
309 Zohar
Pero aún no hemos acabado con Zhora. Nos falta el análisis de su nombre.
Zhora es un nombre predominantemente femenino, que es exótico en el mundo occidental y que pudiera “pegarle” al personaje por su condición de bailarina, pero…
¿Pudiera ser algo más?
Se me ocurre que la motivación del nombre podría ser más evidente. Teniendo en cuenta que se trata de una imagen arquetípica debería llegarnos de una manera más clara y transparente, como la capa de Zhora en la escena de su huída.
Así es como se me ocurre jugar con las letras de este nombre y sale efectivamente algo que conocemos: El Zohar.
El Zohar (en idioma hebreo זהר zohar, “esplendor”) es, junto al Séfer Ietzirá, el libro central de la corriente cabalística, escrito por Shimon bar Yojai en el siglo II, o por Mosé ben Sem Tob de León en el siglo XIII. Este último autor es al que más se menciona cuando se habla de éste libro. Fue por sus orígenes bautizado como Moisés de León, ya que históricamente se sitúa su nacimiento en ésta ciudad española (aunque algunos historiadores lo sitúan en Guadalajara). Simón bar Yokai NO escribió el Zohar, con toda probabilidad y posiblemente fue un personaje ficticio. No hay noticias del Zohar hasta el siglo XIII con Moisés de Guadalajara
Y nos topamos nuevamente con el León. El León como arquetipo del dinero (León de Venecia) hasta los del Patio de la Piña en el Vaticano (Iglesia Católica).Scott nos trae un mensaje, un recordatorio a quién pueda ver, de que el dinero del Papa León III, ese Papa que lo recibió del Imperio Carolingio y que pertenece a la Iglesia, tal vez se haya “perdido” y que esto nunca se olvide. Recordad el escándalo del Banco Ambrosiano (fundado por León XIII) que tuvo lugar en 1982 y que coincidió con el estreno de la película.
La referencia a la Cábala tal vez sea un mensaje aún más claro (Judaísmo) pero eso se lo dejamos a estas familias de la nobleza negra y a la Iglesia, para quienes lo estará aún más. Nos conformamos con descodificar el mensaje, de momento…
310 55:56 Armas
Plaga que hay que combatir por las armas. La plaga somos nosotros. Para la élite psicopatocrática las langostas somos nosotros.
315 55:58 Collares egipcios prostitución
Atravesar todas estas barreras de cristal donde se exponen maniquíes que venden lencería erótica también supone hablar de las barreras que se rompen en la mente para crear esclavas sexuales MK Ultra de tipo sexual. Zhora en el papel de Salomé tenia un flamenco rosa en su camerino, esto está relacionado con las esclavas sexuales beta que se tiñen el pelo de rosa. No voy a tocar este tema porque seria muy amplio pero si que les hablare de como se marca desde tiempos inmemoriales a las prostitutas.
Este terrible articulo que nos habla de la prostitución institucionalizada en nuestros días nos habla de cómo se les obliga a las niñas indias de las castas mas bajas a ejercer la prostitución. Para ello se las llena de collares y pulseras como cualquier trabajadora del sexo que podamos encontrar en una de nuestras ciudades.
320 Marca de la serpiente
Volvemos a ver la marca de la serpiente en el cuello de la esclava sexual, recordándonos a la serpiente que tentó a Eva.
Capítulo 12
Del minuto 57:00 al minuto 1:00:12
330 57:05 Budweiser
Una camarera con un parche en el ojo sirve lo que quiere a nuestro protagonista. Quizás el logo de Budweiser en forma de pajarita encierra algo más de lo que sabemos.
Desde luego a masones luciferinos tan conocidos como el señor Aleister Crowley (la Bestia) le encantaba portarlas, y con una simple búsqueda en Google de pajarita masonería vamos a encontrar que incluso las fabrican 100% masónicas.
340 Fallo en la edad León
Aquí se produce un fallo curioso en la traducción ya que en la versión inglesa León si da su dia correcto de nacimiento, el dia 10 de abril tal y como vimos en su ficha, pero en la versión en castellano dicen el dia 2.
“¿Cuál es mi edad?”. – Leon Kowalski.
“No lo sé”. – Rick Deckard.
“Nací el 10 de abril del 2017. ¿Cuánto viviré?”. – Leon Kowalski.
“Cuatro años”. – Rick Deckard.
“¡Más que tú! No es bueno vivir con miedo, ¿eh?”. – Leon Kowalski.
350 59:55 Agujero en la cabeza
351 Agujero en la cabeza
El replicante está a punto de asesinar a Deckard introduciéndole sus dedos a través de los ojos del Blade Runner. Entonces Raquel le revienta la cabeza a León.
360 59:59 Disparo por amor
Previamente Deckard le había dicho al jefe de policía que solo había tres replicantes que retirar, o sea, ya no consideraba a Raquel como un replicante sino como un ser humano.
Tal y como nos comenta Rafael en su articulo:
“Definitivamente, Rachael libera a Deckard de ser un Blade Runner a través del amor. La falta de elección que tenía el replicante al comienzo de la misión encargada se torna en una elección libre gracias al amor entre Rachael y él.”
361 1:00:35 Cuello del abrigo y pelo
362 La Emperatriz tarot egipcio
En el tarot llamado egipcio se representa a la emperatriz con un vestido adornado con un cuello de fantasía, un enorme cuello que remarca la propia cabeza.
El uso de la lechuguilla entre la realeza se puso de moda. Llegandose incluso a teñirla de azul con lo que conlleva eso. Tampoco voy a tocar el tema del mito de la sangre azul pero resulta sumamente curioso como se representa con este a color también a los dioses de la antigüedad y a los genios o djjins en la tradición musulmana. Yo los he tocado mínimamente en algunos artículos como en “Dándole la vuelta a los minions” articulo que como gran parte de mi blog se quedó sin fotografías gracias a un cambio en las políticas de privacidad de Dropbox que hizo que desaparecieran todas las imágenes publicadas en el.
Capitulo 13
Del minuto 1:02:22 al minuto 1:02:32
Del minuto 1:06:33 al minuto 1:09:12
370 1:02:28 Ojos de autómata
371 Ojos de autómata
372 Búho-artificial
Podemos observar como los ojos de Raquel brillan en la oscuridad como los ojos del búho autómata en el piso de la corporación Tyrell.
380 1:06:55 Soñaba con música
La partitura que vimos que toca Raquel es el nocturno 13 de Frederic Chopin. Creo que la F del nombre de JF Sebastian, podría referirse a Frederic. Entiendo que el personaje, que es un fabricante de cerebros, mentes, es representado por estos grandes compositores, como guiño del autor, tal vez no en la creación de Dick pero si es un recurso que puede que sea aprovechado por Ridley Scott
Voy a desarrollar como JF Sebastian puede ser anagrama de Frederic Chopin y Bach unidos, realmente hasta Wagner estaría por aqui como veremos.
Casi al final de la película BLADE RUNNER, el replicante Nexus6, Roy Batty, se produce el famoso discurso-epitafio. Se le atribuye a una improvisación del actor Rugter HAUER. Esta cita a la Puerta de TANNHÄUSER no parece fruto de la inspiración del fornido actor de 1,90 metros (6 pies y 3 pulgadas) HAUER, “colmillo” en el idioma de Richard Wagner. Ese símbolo de colmillo en los guerreros significa fuerza y poder. Realmente curioso que el apellido y la puerta suenen tan igual HAUER-HÄUSER demasiado como para ser fruto de una improvisación.
“Yo he visto cosas que vosotros no creeríais. Atacar naves en llamas más allá de Orión. He visto rayos C brillar en la oscuridad cerca de la ‘Puerta de TANNHÄUSER’ . Todos esos momentos se perderán en el tiempo como lágrimas en la lluvia. Es hora de morir.
Roy Batty.”
A raíz del monólogo final de Roy Batty, se menciona la puerta de Tannhauser. Pues resulta, que hay una leyenda que se sitúa en una montaña donde un trovador, descubre la puerta de la cueva de Venus. Esa montaña se sitúa “casualmente” en la población alemana en la que nació Johann Sebastian Bach
Tannhäuser en el Venusberg, por John Collier (1901)
Tannhäuser, ópera wagneriana estrenada en 1845 y varios de los personajes de la película de Ridley Scott tienen una oculta relación. El mismo director del filme, vivió una temporada de su niñez en Alemania, de donde es originaria la leyenda del trovador y poeta Tannhäuser ( HÄUSER- casas/ HAUER/colmillo). El trovador se encuentra con un mundo subterráneo habitado por la diosa pagana del amor, Venus, y un sinfín de placeres que lo absorben en un infierno moral. Al mítico lugar se le conocía como VENUSBERG, la MONTAÑA de VENUS. Muy cerca la localidad natal de Johann SEBASTIAN BACH, el considerado “PADRE” de la música clásica. El personaje de J.F. SEBASTIAN es un guiño a los maestros ocultistas de la música, éste, creador de infinidad de androides y animales artificiales. Parecen escenas sacadas de la ocultista obra de El Bosco, “El Jardín de las Delicias”.
Aparte de esto, Wagner tiene una ópera que se titula Tannhauser, haciendo referencia a la misma leyenda. Se habla del castillo de Wartburg, castillo que existe en esa localidad natal de Bach, que fue cuna de festivales de trovadores, o sea recrea la misma leyenda. Aquí destacaría que en dicho castillo vivió Lutero y Goethe…pero eso da para mucho.
Hay una analogía entre los personajes de Roy Batty, el replicante, y Tannhäuser, el trovador. El primero, ha acumulado experiencias artificiales y una vida corta, intensa y carente de sentimientos. El segundo se ha abandonado a los placeres del amor lujurioso en un mundo que no le toca vivir. En ambos personajes se crea el sentimiento de libertad. Quieren dejar el mundo al cual están sometidos. El trovador irá en busca del perdón a la máxima autoridad divina en la Tierra. El Papa de Roma. (Nota UTP. Otra vez el Papa) El replicante tratará de recurrir a la violencia para arrebatarle el “don de la vida” a su creador, Eldon (la colina de Él) Tyrell, a la sede central de la corporación de seres transhumanos, una suerte de edificio piramidal truncado en forma de tridente (con esta descripción queda todo dicho a parte del logo al más puro estilo “Moloch”).
Sí, un pedazo de tridente.
Aprovecho para saludar a todos esos buscadores de la verdad, cada uno con su estilo propio, que nos cuentan lo que nadie desde la oficialidad nos cuenta.
El peregrinaje a Roma de Tannhäuser tiene como protagonista al Papa Urbano IV, antiguo Patriarca de Jerusalén, que las profecías de San Malaquias se conoce por JERUSALEM CAMPANIAE (Jerusalén en Campania), por su procedencia de la Champanga francesa. Este Papa fue el instaurador de la festividad del Corpus Christi, o ritual de la transustanciación, comer pan y beber vino para consagrar el cuerpo y la sangre de Cristo. Este se niega a redimidirle sus pecados por sus grandes ofensas en la montaña se Venus y le advierte que antes florecerá su báculo de madera que él le perdone sus fechorías.
Por su parte, Roy, llega al palacio de su creador acompañado de Sebastian que es su llave para acceder al “Creador” de hombres sin alma. No puede otorgarle ese deseo de humanidad y su creación, tras besarle en la boca (ritual iniciático de traspaso de conocimientos conocido por MORS OSCULI) mata a éste aplastando su cráneo y hundiendo sus ojos, como queriéndole arrebatar su conocimiento.
La vuelta de Tannhäuser al Venusberg tiene como acompañantes al Diablo disfrazado de un trovador rival llamado KLINGSORH ( personaje tipo Mefistófenes que aparecerá en multitud de obras literarias alemanas a lo largo del tiempo con ese nombre), que tratará de engatusarlo para que vuelva al infierno carnal, y otro caballero en forma espectral, que trata de guiarlo fuera de los pecados y conocedor de las artimañas del Diablo; que tampoco aparece en la ópera de “RICK” Wagner, llamado “ECKHARD”, pero sí en diferentes versiones de la leyenda. Que rebuscado es este director asociando el nombre del blade Runner (RICK DECKARD) al del compositor y al caballero fantasma. Guías paternales, que intentan llevar al protagonista a la redención de los pecados a través del amor puro. En la ópera este personaje es llamado Wolfram, como el gran Mozart.
“Un arrebato penetra en mis sentidos cuando veo esa LUZ CREPUSCULAR, es el reino encantado del amor, ya hemos penetrado en el monte de Venus“. Grita Tannhäuser cuando ve a Venus, el “lucero del Alba”(también vista en el atardecer). Para la masonería será símbolo de conocimiento, pero tiene una connotación de ocultismo luciferino (“El Ángel Caído”), como bien se indica en esta leyenda-opera. Estas luces pueden aludir a los rayos C que narra el “improvisado” discurso de Roy, en la película. La montaña de Venus es el lugar visible de la leyenda, el que llega a los oidos profanos; pero aún estando en el mismo lugar no logran ver lo oculto. El trovador, anteriormente ya había penetrado en la caverna iniciática, dejando su humanidad y accediendo al conocimiento del Diablo. En el momento de su vuelta a los infiernos, escoge la muerte a través del pensamiento del amor puro de su amada, Elisabeth. Se produce una redención de sus pecados a cambio de su muerte. El báculo de madera vuelve a reverdecer en una simbología del amor puro.
En la película, el director opta por una inversión de la leyenda. El hijo pródigo ha matado a su creador y el guía espectral que tendría que hacerle redimir sus pecados, aquí lucha con él para “retirarle” su vida sin alma. El transhumano gana la batalla quedándole muy poco tiempo de vida. Paradójicamente, salva al humano de la muerte. Tras confesarle todos los conocimientos que ha adquirido como “máquina” y que los humanos no pueden comprender, muere a modo de redención, teniendo conciencia de sus pecados, lo que le convierte en humano justo antes de apagarse. El blade runner, que había actuado como una máquina hasta ese momento, parece haberse encontrado a sí mismo y tomar conciencia de que es otro esclavo de los Creadores de transhumanidad.
Una novela impresa el mismo año del descubrimiento de América decía así:
“Según la Iglesia medieval, la pasión amorosa es un pecado indistinguible de la concupiscentia, la lujuria, y constituía un pecado mortal, el pecado de adulterio, incluso dentro del matrimonio. Aceptando esta doctrina, Diego de San Pedro calificó Cárcel de Amor de «salsa para pecar», a pesar de que el protagonista, Leriano, sostiene que los enamorados creen aún más firmemente en Dios, y que el amor a las mujeres da a los hombres las cuatro virtudes teologales y las tres cardinales. Si la Iglesia consideraba el amor un pecado, los médicos medievales lo consideraban como una enfermedad.”
Capítulo 14
Del minuto 1:09:24 al minuto 1:16:12
410 1:09:33 Mapache
El mapache tiene un aspecto característico debido a su cola anillada y portar una máscara en la cara. Una máscara que recuerda a la que utilizan los ladrones y todos sabemos que los mapaches son grandes ladrones.
Normalmente roban sin miedo, son intrépidos y aventureros y permanecen absolutamente indiferentes.
415 1:09:12 Ánfora y unicornio
Vamos a ver muchos recipientes en casa de JF Sebastian, luego intentaré explicar porqué, pero en esta imagen quiero destacar el ánfora con asas de cabrito con cuernos enroscados y el unicornio.
416 Ánfora y Pinocho
También destaca el autómata con nariz de Pinocho.
420 1:12:33 No moriremos
Ahora solo quedamos dos.- Roy Batty
Somos estupidos y moriremos.- Pris
No. No moriremos.- Roy Batty
Otra vez tenemos una escena clave en un minuto 33. En este caso el fundido de la cara de Roy Batty convirtiéndose en el huevo cocido simboliza que esta hablando de que los dos sexos se fundirán en uno solo. El sueño de las elites de conseguir un ser andrógino.
422 1:12:35 Se convierten en huevos
Del articulo de Monterde:
“El simbolismo del huevo es palmario: es uno de los emblemas de la inmortalidad. De ahí, por ejemplo, el simbolismo del huevo de Pascua, que es la fiesta de la Resurrección.”
“El Rebis evoca el huevo filosófico de los alquimistas, pero también el huevo cósmico cuya separación en dos partes corresponde a la manifestación por polarización de la unidad primera. El germen de este huevo es una figura andrógina cuya mitad femenina está coronada por la Luna, sosteniendo en su mano la escuadra, y cuya mitad masculina, coronada por el Sol, aparece sosteniendo el compás.
En la esfera desde donde emerge el Rebis volvemos a encontrar al número 7 insertado simbólicamente en su interior, como resultado de sumar los tres lados del triángulo y los 4 lados del cuadrado.”
424 Rebis andrógino o huevo cósmico Egipto
“Muchos autores relacionan al Rebis con la cultura egipcia y creen que llegó al continente europeo merced a los comerciantes del mar Mediterráneo. La posterior invención de la imprenta fue decisiva para que este tipo de ilustraciones de humanos con dos cabezas se popularizaron por doquier.
El Sol Doble crea al hombre andrógino sin necesidad de que su madre haya tenido ninguna relación sexual. Se trata del hombre perfecto anterior al pecado original.”
430 1:13:05 El rey come a la reina
“El rey come a la reina, un fallo.”
“Ustedes son diferentes. Son tan… perfectos”. – J.F. Sebastian.
435 1:15:06 Ajedrez con búhos
El ajedrez suele ser utilizado como una diversión o entretenimiento entre grandes pensadores. En este caso además las piezas son aves y en la posición del caballo se ha utilizado al búho. Un poco más adelante veremos como además se utiliza una partida clásica muy conocida de ajedrez.
436 Piezas Ajedrez Blade Runner
437 Ajedrez Blade Runner
Capítulo 15
Del minuto 1:16:58 al minuto 1:18:29
Del minuto 1:18:44 al minuto 1:21:44
440 1:17:27 Cama Tyrell igual que papa Juan Pablo II
Desde que escuche en esta tertulia sobre esta película que la cama que aparece en la escena donde Tyrell esta jugando al ajedrez con JF Sebastian es idéntica a la del papa Juan Pablo II no he parado de investigar sobre ello.
Tampoco quiero alargarme demasiado, pero digamos que el color rojo en los zapatos suele ser bastante llamativo.
450 Zapatos rojos papa
Nos cuentan que el color rojo es en homenaje a Jesucristo y su muerte en la cruz. Algunos Papas fueron enterrados con estos zapatos rojos: Pablo VI, Juan Pablo I y Juan Pablo II
¿Cómo iban a utilizar los Papas símbolos paganos?
El árbol de la vida el símbolo principal de The Ladd Company, la compañía productora de Blade Runner
Presenciamos aqui un increíble jaque mate en dos jugadas entregando a una reina, pero no es solo una jugada increíble, estamos presenciando la repetición de la llamada “partida inmortal”.
Muy probablemente ni un 1% de las personas que han visto la película conocerán que esa partida relaciona la deseada inmortalidad de los replicantes con una partida llamada la “Partida Inmortal” que se jugó en Londres en 1851 entre Adolf Anderssen y Lionel Kieseritzky.
Estamos hablando de la etapa del ajedrez del siglo XIX que dieron lugar al llamado “ajedrez romántico”.
Es curioso que los jugadores están en bandos bien diferenciados: por una parte JF Sebastian y el replican que le ayuda que tienen una vida limitada, uno por haber respirado el polvo radiactivo que desde que la última Guerra Mundial Terminus deteriora con un envejecimiento prematuro a los habitantes y el otro por haber sido diseñado con fecha de caducidad. Por el otro lado tenemos a un dirigente como Tyrell que agazapado en su búnker dotado de alta tecnologia vivirá muchos años.
461 Partida inmortal
Como dicen en este articulo:
“El desenlace estará lleno de belleza, mostrándonos a unos replicantes que acaban pareciendo más humanos que éstos últimos; descubren que ni siquiera esos humanos pueden aspirar a la inmortalidad, y aprenden que también en un instante se puede concentrar toda la eternidad a través de la piedad, el perdón o el amor.
El que ese desenlace venga introducido por la “Partida Inmortal” del ajedrez es una verdadera genialidad.”
465 1:18:44 Búho ojos robóticos
470 1:19:55 Ojos robóticos
472 Ojos robóticos
Exactamente en el segundo 55 se produce esta chispa en los ojos del replicante Roy Batty indicando que no es humano, curiosamente el líder de los replicantes fugados se apellida Batty, que significa loco o chalado. Ojos de loco.
475 1:21:11 La luz
“La luz que brilla con el doble de intensidad dura la mitad de tiempo. Y tú has brillado con mucha intensidad, Roy”. – Eldon Tyrell.
480 1:21:18 El hijo prodigo
482 Parábola del hijo pródigo
Volvemos a toparnos con la idea más profunda atrapada en la película y que tiene que ver con la religión y más concretamente con Jesús de Nazaret y su muerte. Morir para ser inmortal, morir para trascender, morir para ser más humano.
El texto de la parábola, según aparece en la Biblia cristiana, en el Evangelio de Lucas 15:1-3, 11-32 es el siguiente:
“En aquel tiempo, se acercaban a Jesús todos los publicanos y los pecadores para oírle. Y los fariseos y los escribas murmuraban, diciendo: Éste acoge a los pecadores y come conejos.
Jesús les dijo esta parábola: Un hombre tenía dos hijos; y el menor de ellos dijo al padre: “Padre, dame la parte de la herencia que me corresponde.” Y él les repartió la herencia. Pocos días después el hijo menor lo reunió todo y se marchó a un país lejano donde malgastó su herencia viviendo como un libertino. Cuando hubo gastado todo, sobrevino un hambre extrema en aquel país, y comenzó a pasar necesidad. Entonces, fue y se ajustó con uno de los ciudadanos de aquel país, que le envió a sus fincas a apacentar puercos. Y deseaba llenar su vientre con las algarrobas que comían los puercos, pero nadie se las daba. Y entrando en sí mismo, dijo: “¡Cuántos jornaleros de mi padre tienen pan en abundancia, mientras que yo aquí me muero de hambre! Me levantaré, iré a mi padre y le diré: Padre, pequé contra el cielo y ante ti. Ya no merezco ser llamado hijo tuyo, trátame como a uno de tus jornaleros.” Y, levantándose, partidos hacia su madre «Estando él todavía cerca, le vio su hermano y, conmovido corrió, se echó a su cuello y le besó efusivamente a la gente. El hijo le dijo: “Padre, pequé contra ti; ya no merezco ser llamado hijo tuyo.” Pero el padre dijo a sus siervos: “Traed aprisa el mejor vestido y vestidle, ponedle un anillo en su mano y unas sandalias en los pies. Traed el novillo cebado, matadlo, y comamos y celebremos una fiesta, porque este hijo mío estaba muerto y ha vuelto a la vida; estaba perdido y ha sido hallado”. Y comenzaron la fiesta. Su hijo mayor estaba en el campo y, al volver, cuando se acercó a la casa, oyó la música y las danzas; y llamando a uno de los criados, le preguntó qué era aquello. Él le dijo: “Ha vuelto tu hermano y tu padre ha matado el novillo cebado, porque le ha recobrado sano.” Él se irritó y no quería entrar. Salió su padre, y le suplicaba. Pero él replicó a su padre: “Hace tantos años que te sirvo, y jamás dejé de cumplir una orden tuya, pero nunca me has dado un cabrito para tener una fiesta con mis amigos; ¡ahora que ha venido ese hijo tuyo, que ha devorado tu herencia con prostitutas, has matado para él el novillo cebado!” Pero él le dijo: “Hijo, tú siempre estás conmigo, y todo lo mío es tuyo; pero convenía celebrar una fiesta y alegrarse, porque este hermano tuyo estaba muerto, y ha vuelto a la vida; estaba perdido, y ha sido hallado.”
Capítulo 16
Del minuto 1:22:18 al minuto 1:22:28
Del minuto 1:23:25 al minuto 1:24:00
485 1:22:19 Tras el búho otra vez el túnel
Este túnel, como algunos de los otros decorados y exteriores que aparecen en la película existe en la ciudad de Los Angeles donde ocurre la acción en un futuro que ya ha llegado. Se trata del túnel de la calle 2. El túnel de 2nd Street es un túnel ampliamente filmado y fotografiado en 2nd Street debajo de Bunker Hill en el centro de Los Ángeles.
Hablamos de un túnel que ha aparecido en las siguientes películas:
El túnel de la segunda calle en ‘The Terminator’ (1984)
490 1:23:55 Pequeños enanos
En la novela de Philip K. Dick se describe un mundo post apocalíptico fechado en 1992 tras una tercera guerra mundial, allí se explica que se han utilizado armas nucleares.
“Las personas que permanecen en la Tierra viven en ciudades caóticas donde la radiación causa enfermedades y daña sus genes. Todos los animales están en peligro de extinción: el polvo radiactivo ha matado todas las aves y diezmado a las otras especies animales. Tener y cuidar un animal se considera un símbolo de alto estatus social y una responsabilidad moral, dependiendo en la rareza de la especie.”
Eso nos explica porqué está tan cotizado tener animales y porque hay seres deformes vagando por las calles.
Capítulo 17
Del minuto 1:24:31 al minuto 1:26:06
500 1:24:44 Tras el velo
Pris se ha disfrazado con un velo para simular ser un autómata de los construidos por JF Sebastian. Curiosamente la sombra de la nariz le crece recordando otra vez a Pinocho y el velo que oculta el misterio o la iniciación.
510 1:24:55 Columnas masónicas
Deckard está accediendo al templo donde será iluminado como veremos posteriormente, para ello debe cruzar las columnas del templo que este caso esta representadas por los huecos de ascensor, pero curiosamente no subirá por ellos.
Arriba, tras las rejas, está la iluminación, el gran hermano, que te está vendiendo mensajes como podemos leer en la novela distancia en la que está basada la película «¡Emigra o degenera! ¡Elige!».
¡Despierten, el gran hermano nos tiene atrapados en una cárcel que no podemos ver!
520 1:25:25 Escalera masónica
Una vez traspasadas las columnas solo queda ascender por la escalera del conocimiento para alcanzar la iluminación, o eso es lo que les venden a sus acólitos escuelas de misterios como la masonería. Mientras asciende nuestro héroe le llegan rayos de luz desde arriba.
525 1:26:04 Nariz de Pinocho
Pero lo que le espera arriba no es la iluminación sino un montón de mentiras y engaños como nos revela esta escena donde vemos que tras el velo está Pinocho. Para reforzar aún más esta idea nada más entrar se encuentra con el pequeño dictador con nariz de Pinocho.
Capítulo 18
Del minuto 1:27:09 al minuto 1:29:22
530 1:27:55 Muerte a través del parto
Deckard aparece atrapado entre las piernas de la joven mujer. Casi como si una nueva vida emergiera a través de ella pero en este caso es la muerte lo que quiere provocarle. Realmente Deckard va a renacer tras haber traspasado las columnas, haber ascendido por la escalera y retirado el velo de la ignorancia…pero para renacer debe morir.
540 1:28:46Tiro en el vientre
Nada más asesinar a Pris de un tiro en el vientre aparece de nuevo la escalera de la iluminación y se nos muestra el cuerpo yaciente de Pris que se ilumina brevemente indicando que Deckard ha cumplido su adiestramiento a la perfección. La muerte de la maternidad ha acontecido.
550 1:28:59 Copas, vasijas y ánforas
A poco que nos fijemos descubriremos que la casa de JF Sebastian está llena de copas, vasijas y ánforas, símbolo por antonomasia de lo femenino demostrando así que la muerte de Pris a través de un tiro en el vientre es la muerte de la maternidad natural y el nacimiento de la concepción artificial.
“Según los estudios de Erich Neumann, el arquetipo Femenino ha asumido en los grupos culturales tres formas importantes: la Madre-Tierra, que posee los atributos benéficos del ámbito telúrico, la Madre-Terrible, que representa las fuerzas destructoras de la Naturaleza y la magna Mater, figura que, como la diosa egipcia Isis, porta simultáneamente elementos positivos y negativos. Esta última representación arquetípica encierra en sí lo que Neumann ha denominado “el simbolismo primario de lo femenino” expresado por la imagen de la vasija. En todos los grupos culturales el cuerpo de la mujer se ha concebido como un receptáculo en el cual se gesta la vida, puesto que la matriz es, en esencia, un espacio cerrado y cóncavo en el cual no sólo surge la vida, sino que también se la protege y alimenta. Por esta razón, es usual encontrar el importante artefacto cerámico de la vasija diseñado como un cuerpo de mujer.
Extracto de Mujer, cuerpo y escritura en la narrativa de María Luisa Bombal”
555 La gran madre
Erich Neumann es un investigador y psicólogo autor de “La Gran Madre” donde nos explica de forma renovada la teoría de los arquetipos propuesta por Carl Jung. Para ello realiza un impresionante estudio de la psique femenina y del rol de la mujer en los mitos, en el arte y en los sueños que todos los seres humanos alguna vez hemos tenido. El libro de María Luisa Bombal contiene una gran parte de las ideas de Neumann.
En la alquimia los 4 elementos fundamentales se representan con triángulos equiláteros. Un triángulo que apunta al cielo significa el elemento Fuego. Si apunta hacia arriba pero está atravesado por una línea horizontal, se trata del elemento Aire porque el aire siempre se alza por encima del fuego.
Si el triángulo equilátero apunta hacia abajo esta simbolizando al elemento Agua. Si apuntando hacia abajo el triángulo es atravesado por una línea horizontal, representa al elemento Tierra porque el agua siempre penetra en la tierra.
Los elementos Fuego y Aire con sus triángulos apoyados en uno de sus lados, son masculinos. Los elementos Agua y Tierra con sus triángulos apoyados en uno de sus vértices, son femeninos. Estos cuatro triángulos alquímicos juntos forman un hexagrama que representa el equilibrio permanente y que actúa como un poderoso símbolo en todo lo relacionado con la transmutación.
“En la alquimia los 4 elementos fundamentales se representan con triángulos equiláteros. Un triángulo que apunta al cielo significa el elemento Fuego. Si apunta hacia arriba pero esta atravesado por una línea horizontal, se trata del elemento Aire porque el aire siempre se alza por encima del fuego.
Si el triángulo equilátero apunta hacia abajo está simbolizando al elemento Agua. Si esta apuntando hacia abajo y el triángulo es atravesado por una linea horizontal, representa al elemento Tierra porque el agua siempre penetra en la tierra.
Los elementos Fuego y Aire con sus triángulos apoyados en uno de sus lados, son masculinos. Los elementos Agua y Tierra con sus triángulos apoyados en uno de sus vértices, son femeninos. Estos cuatro triángulos alquímicos juntos forman un hexagrama que representa el equilibrio permanente y que actúa como un poderoso símbolo en todo lo relacionado con la transmutación.”
560 1:29:18 Ánfora que ilumina a la mujer
En esta escena podemos ver como el ánfora, el arquetipo femenino, ilumina a una mujer cibernética indicando que la maternidad dejará de ser natural para ser artificial tal y como podemos leer en los libros de Pedro Bustamante.
562 Transhumanismo fin de la maternidad natural
“En esto consiste también la eugenesia (y la dísgenesia), que setiende a interpretar solo en términos cuantitativos, Eugenesia-dísgenesia y transhumanismo son dos caras de la misma moneda, Pero esta es una verdad demasiado obscena para que el discurso dominante la reconozca, La eugenesia, la “buena génesis, origen o nacimiento”, nos sugiere la idea del segundo nacimiento, de un nacimiento mejorado culturalmente con respecto al natural. Esto esta mucho más cerca de los rituales iniciáticos de cercanía a la muerte y de segundo nacimiento de lo que parece, El transhumanismo y la eugenesia-dísgenesia son, antes que nada, un fenómeno político-religioso. La ciencia y la tecnologia vienen mucho después, son capas mucho más superficiales de este proceso, De hecho, el transhumanísmo y la eugenesia-dísgenesia son un ritual: el ritual sacrificial del humano y el ritual de concepción y nacimiento del trashumano suprahumano e infrahumano, Pero todo esto, en la practica, a un nivel más concreto, significa rituales de violación y traumatización, partos prematuros, rituales de cercanía a la muerte, segundos nacimiento, etc. Como estamos viendo, todo esto remite al satanismo-luciferanismo y a los programas de control mental mediante trauma. O en otras palabras, el transhumanismo no se puede entender al margen de este satanismo-luciferanismo y su modalidad sistemática, los programas de control mental. El trasnhumanismo solo es una forma más evolucionado, y encubierta, de satanismo-luciferanismo.
Muy posiblemente se ha pintado para transformarse en otra cosa como veremos al final de la película. Los indios norteamericanos se pintaban como parte de un ritual para la transformación del alma; Los indios Sioux se pintaban como símbolo de la vuelta al nacimiento, muy parecido al bautismo cristiano.
570 1:33:55 Deckard renace
575 1:34:06 Deckard renace
A nuestro policía no le queda otra que ascender para poder escapar del replicante, lo que simboliza que debe avanzar en el conocimiento para escapar de la muerte que antes hemos escuchado en forma de enjambre de moscas.
Exactamente a la hora 33 minutos y 55 segundos emerge en 11 segundos de un agujero como si hubiera vuelto a nacer, el agua simboliza el líquido amniótico y su cara de esfuerzo lo dice todo.
Emerge desarmado al haber perdido la pistola y tiene miedo.
580 1:34:13 Garra cinco dedos
Me pregunto si esta garra de cinco dedos que se ve completamente azul significa que estamos bajo el control de los de la sangre azul.
581 Bebé baphomet
Desde luego los de la estrella de cinco puntas se permiten el lujo de vender decenas de miles objetos, algunos tan increíbles como este babero para bebé.
Capítulo 20
Del minuto 1:34:28 al minuto 1:34:47
590 1:34:33 Tres clavos
Volvemos a tener otra escena clave con un 33 presente, en este caso se simbolizan los tres clavos con los que supuestamente crucificaron a Jesucristo. Posiblemente también la edad a la que fue crucificado.
591 1:34:44 Crucifixión
592 Tres Clavos Jesuitas
Lo que muy poca gente sabe y que podemos encontrar explicado en este articulo de la web Símbolos, Mitos y arquetipos titulado “El símbolo del clavo y su relación con los jesuitas y el Anticristo” es que la inclusión de este símbolo dentro del cristianismo fue debida a los jesuitas.
“Los 3 clavos de los jesuitas
La máxima representación simbólica de utilizar 3 clavos en lugar de 4, la encontramos en el escudo que representa en todo el mundo a la Compañía de Jesús, en donde en su parte inferior están bien presentes.
La mayoría de los seguidores de los jesuitas afirman que el conocido emblema de la Compañía de Jesús, era el mismo que usaba en vida el fundador de los jesuitas, San Ignacio de Loyola. Pero el emblema primitivo de San Ignacio era bastante diferente con respecto al escudo que representa desde hace siglos a los jesuitas. Originalmente el sello de San Ignacio de Loyola, no incorporaba ningún clavo ni ningún circulo solar con rayos dorados. En lugar de los clavos el sello de San Ignacio lucía una bonita media luna acompañada por dos estrellas.
Las dos estrellas y la media luna del sello original de San Ignacio de Loyola
Los expertos en simbología no se acaban de poner de acuerdo a la hora de interpretar el significado de la media luna y las dos estrellas del sello de San Ignacio. Alguno piensan que se trata de una representación heráldica del firmamento, mientras otros creen que está recordando la escena de las tres cruces en el Calvario.
Giulio Negrone atribuye (1613) la adición de los clavos al mismo Ignacio, pero se puede dudar, pues de hecho el Fundador no los puso en su sello, y los tres clavos eran de uso universal. Lo que no quita la preferencia de los jesuitas por ellos.
El emblema de los jesuitas luciendo la media luna y las dos estrellas fue utilizado solamente en los inicios de la Orden. Es muy difícil de encontrar en la actualidad la utilización pública de la media luna y las dos estrellas del sello original de San Ignacio. Nosotros solamente hemos podido encontrar en internet una foto que muestra el auténtico, pero olvidado, emblema de San Ignacio de Loyola.
Alguno de los sucesores de San Ignacio al frente de la Compañía de Jesús decidió hacer unos cambios en el sello original del fundador de la Orden. “
593 Ignacio de Loyola
Mudras de todo tipo y simbología egipcia oculta en los jesuitas
594 Moneda Vaticano jesuitas IHS
Como podemos ver en mis artículos “Maryland, jesuitas y autismo I” y “Maryland, jesuitas y pedofilia II” hay algo muy oscuro en la creación de esta orden y en como se ha desarrollado a lo largo del tiempo. Su propio logo con ese IHS que ellos traducen de diversas maneras siendo Iesus Hominum Salvator (‘Jesús salvador de los hombres’, en latín) algunos conspiranoicos lo han llegado a representar como Isis, Horus y Seth, tres dioses egipcios.
Hay monedas jesuitas con esta inscripción y como podréis ver no puede faltar la antorcha de la iluminación.
600 IHS Isis Horus y Seth
Imagen extraída del foro espada del espíritu.
Museo Arqueológico de Nápoles, Templo de Isis (50-79 d.C.).
A la izquierda, Isis con el Sistrum en su mano derecha; en el centro y saliendo del túnel Horus completamente vestido en blanco; a la derecha, Seth el dios de la Muerte y la Oscuridad (de quien se inspira, Nemrod, era un hombre de piel negra).
Muy posiblemente estemos contemplando un ritual religioso de los misterios de Mitra ya que se ve algunas personas luciendo los gorros frigios y la época de este fresco podría coincidir.
Yo he tocado someramente este tema en mi articulo “Podemos, los pitufos y el gorro frigio” donde comparaba el rito cristiano actual con esos antiguos ritos paganos.
Capítulo 21
Del minuto 1:38:13 al minuto 1:41:54
610 1:38:49 Mirada desde arriba
Después de una escena llena de tensión vemos como el Replicante mira desde arriba al ser humano, el Replicante tiene la vida del ser humano en sus manos. Se ha transformado en un dios.
615 1:39:04 Osiris dios egipcio
Una de las posturas con las que se representa a Osiris era con los brazos cruzados sujetando el cayado heka y el látigo (mayal o nejej) o el cetro uas y con la piel verde.
“Estudiosos en mitología comparada estiman que parte de la teoría de Jesucristo mítico fue el resultado de la adaptación de elementos osiriacos en la formación de su personaje. En el mito de Osiris existen varios elementos que algunos autores sugieren habrían sido tomados por los creadores del cristianismo. Por ejemplo: Osiris después de morir asesinado por su malvado hermano Seth, “resucita” gracias a la diosa Isis, luego “asciende a los cielos” y es el dios que “juzga a los muertos” en la Duat.”
Veremos que Roy Batty no representa solo a Osiris,sino también a Horus y su famoso ojo.
“Es toda una experiencia vivir con miedo, ¿verdad? Eso es lo que significa ser un esclavo”. – Roy Batty.
625 1:39:55 Ojo sádico y ojo masoquista
629 1:39:58 Mano con el clavo lo salva
La mano de un dios con brazos verde lo salva. También podríamos decir que la intervención del clavado en la cruz lo ha salvado. Sea como fuere, lo ha salvado un dios.
640 1:40:10 Cintas TDK
Esta compañía japonesa enormemente famosa por sus cintas para casete sigue fabricando cabezas de grabación en cinta para procesos informáticos.
En la escena del famoso discurso se ven las letras al revés de una marca tecnológica “TDK” . Ocultando de alguna manera la “K” con el humo. Puede ser una alusión a Te Deum (A tí, Dios), uno de los primeros cánticos en forma de alabanza del cristianismo. Plasmada en forma de pieza musical para coro por un masón, Wolfram A. Mozart. Una curiosa manera de despedirse de un robot y su conciencia artificial.
650 1:40:50 Monólogo final
“Yo… he visto cosas que vosotros no creeríais. Atacar naves en llamas más allá de Orión. He visto rayos-C brillar en la oscuridad cerca de la Puerta de Tannhäuser. Todos esos momentos se perderán… en el tiempo… como lágrimas en la lluvia. Es hora de morir”. – Roy Batty.
La traducción utilizada en el doblaje de la versión española es errónea, ya que se tradujo “Attack ships…” por “Atacar naves…” siendo la traducción correcta “Naves de ataque…”.
El que la paloma abandone el cuerpo físico del Replicante simboliza el alma humana abandonando el cuerpo. Con su acto ha ganado un alma y será inmortal.
En el antiguo Egipto al “espíritu de la humanidad” se la dividía en seis variantes:
El ka o alma y el ba o sentimientos ambos relacionados con las aves.
Aparte existía el ib, el aj, el ren y el sent.
652 y 653 Pájaros antiguo Egipto
Cito textualmente de este articulo de Jaume Camps i Rabadá, veterinario y presidente de la “Associació Catalana d´Història de la Veterinària”:
“Precisamente el ba, que podríamos comparar con la conciencia sensorial, era representado como un cuerpo de ave, con las alas incluidas, y con cabeza humana, parecido a los “angelotti” del medioevo italiano.
Tenia el ba mucha importancia en la vida eterna en el más allá, ya que podía salir y volver a su sepulcro, para lo cual dibujaban una falsa puerta para su uso exclusivo, y así, cada persona podía seguir su “vida” una vez muerta.
Según explica el pasaje nº 92, del “Libro de los muertos”, tenido como sagrado, le indica al sacerdote que debía dar un pequeño golpe en la cara del difunto, con una azuela, rito religioso que conformaba la llamada “apertura de la boca”, que hacía que, el difunto durante su vida eterna del submundo, pudiese hablar y, sobre todo comer, y beber, …”
El Libro de los muertos es un antiguo libro utilizado por los sacerdotes egipcios para entre otras cosas supuestamente revivir a los muertos, se edita todavía y es utilizado en rituales de magia negra.
Capítulo 22
Del minuto 1:43:32 al minuto 1:46:18
660 1:46:11 Unicornio
Deckard sabe que su compañero Gaff ha pasado por su apartamento al ver el unicornio de papel y también sabe que no dirá nada, que le dejara vivir su sueño con Raquel.
Termino con las palabras de Rafael Montarde:
“Simbolizando el unicornio la plenitud sexual, podemos entender que Deckard y Rachael representan el nuevo paradigma de humanidad al estar sus vidas unidas por el amor. La sonrisa de Deckard así lo confirma, como si escondiera el secreto de lo que es en verdad ser auténticamente humano: estar enamorado.
Es una conclusión poética y paradójica, ya que es curioso que los replicantes, siendo artefactos, descubran el secreto de lo humano en el amor que falta en el mundo en el que viven, tan decadente y sombrío. Rachael y Deckard representan un nuevo comienzo, el inicio de un mundo transhumano que ha superado las limitaciones del humano. Son, así, la pareja transhumanista por excelencia que guiará a los replicantes gracias al fruto de su unión amorosa.”
Y sobre todo me uno a la conclusión final del señor Montarde:
“Tengo que decir que, personalmente, no me uno a la conclusión de la película. Me parece un final triste para la humanidad el hecho de que haya que recurrir a seres transhumanos para recuperar lo humano. Tengo la esperanza de que en el fondo del ser de la persona humana está la fuente de toda su humanidad: es en esa apertura infinita del corazón humano a la trascendencia donde se encuentra la verdadera libertad y su futuro.”
Autor Rafael Monterde Ferrando, de la Universidad Católica de Valencia San Vicente Mártir, al proyecto de investigación «La Mitología en la Narrativa Audiovisual» con su enlace:
Hola amigas y amigos que me seguís y gente de bien que empieza a seguirme. Por fin me he “animado” y he decidido empezar a utilizar mi canal de Youtube.
Voy a empezar a emitir en directo los días que pueda, creo que es una muy buena forma de compartir información e interactuar con todos vosotros ya que podéis hacer preguntas en directo e inclusive participar en el programa que se graba con Hangouts.
La mecánica es muy sencilla, tan solo debéis acceder a mi canal de Youtube en el momento de emitir el directo. Yo voy a comunicarlo desde mi cuenta de Twitter y desde la nueva cuenta que he creado en la APP Amino que es una especie de aplicación para seguir cualquier afición o temática que os interese.
Luego os explico un poco más de esta red social que esta dirigida a un publico muy joven, un publico que evidentemente necesita de nuestros conocimientos ya que solo le están llegando las cosas que la elite quiere que les lleguen y no son precisamente buenas.
El directo lo podrán seguir desde este enlace o yendo directamente a mi canal de Youtube, ya saben, solo tienen que buscar Técnico preocupado ya que solo hay uno en la red.
Con Leo vamos a tratar esos temas que son realidades incomodas de las que los mass media nunca tratan.
He ampliado también mi canal de youtube con cientos de videos nuevos que podeis ver desde las listas de reproducción como la lista que llamo simplemente c de cajón de sastre, algunas de ellas nuevas como Audiovideos UTP o Directos UTP donde encontrareis estos directos que vaya grabando.
En cuanto a la fan page de Amino, veo que es algo que están utilizando “los malos” para introducir “sus cosillas” entre los más jóvenes, yo tengo solo 12 seguidores…12 miembros.
Hacemos falta entre la juventud, por favor siganme en este enlace y compártanlo en todas las redes sociales que puedan.
Ya saben, este jueves 26 a las 22,30 podrán escuchar al autor de esta reflexión:
El hambre de Moloch
[Cómo hacer una transición del culto pasivo a una relación más activa entre Iluminados, cosechadores y la gente, el ganado?]
Todo el crédito se debe al culto de la conveniencia, al de los bienes materiales. Baal le hizo una fiesta a Moloch. Una recompensa, un exceso, el cuerno de la abundancia de la carne fetal ha sido otorgado por un nuevo país. Ritual de luna nueva, oscuridad, transformación, exuberancia. Así se preparan las cosechas. Con la bendición y consagración de los gobiernos. Suculenta carne inocente para El. Convenciendo de que el aborto (en sí mismo, un eufemismo maravilloso) no es más que un procedimiento ambulatorio, se ha arrullado a las masas en una niebla de dulce complacencia. Tan hermosa expresión ser Pro-Elección, quién podría estar en contra de la elección? Independientemente del término, sigue una visión un poco condescendiente de cómo se hace Moloch, mainstream.
Los viejos devotos de Moloch eran mujeres ricas que tenían aventuras con los hombres, no con sus maridos, y necesitaban esconder los cuernos. O tenían bastardos de los que estaban avergonzadas. O simplemente querían mantener su estilo de vida y no cuidar a un niño. El nuevo devoto es muy similar. La diferencia es que incluso las mujeres de bajos recursos económicos ahora pueden sacrificar a su descendencia, incluso aquellas que no adoran a Moloch, pero lo apoyan.
Hay todo un mundo en la oscuridad siniestra de nuestro inconsciente, como en el físico plano frío que habitamos. Deseos y pensamiento transmutados, herencia de infértil creatividad. Destructividad. Separación. Programación mediante trauma. Y su falsa libertad.
Hola, os quiero dejar estos 4 magníficos podcasts de mi amigo Antonio Giovetti que nos refrescaran la memoria de como trato la UE los problemas económicos de Chipre.
En cuatro capítulos Antonio Giovetti nosrelatara como la irresponsable actuación de los políticos chipriotas y las autoridades que deberían haber velado por el buen funcionamiento del sistema bancario permitieron que entes extranjeros se “comieran el pastel”.
En el titulo tienen el enlace al articulo escrito en la pagina web de mi amigo, la cual les recomiendo.
CHIPRE: HISTORIA DEL FRACASO POLÍTICO Y ECONÓMICO DE UN PAÍS LOS ENTRESIJOS DEL MEMORÁNDUM: EL CASO “CYPRUS POPULAR BANK”
Pido perdón desde aquí a Ricardo Verges por no recordar su nombre y coloco aquí este gráfico
gráfico de la deuda nacional realizado por el economista Ricardo Vergés
Y tambien el gráfico de Juan Carlos Barba que comentábamos en el podcast del consumo aparente de cemento…simplemente demoledor…
Edmun Burke es considerado el padre del liberalismo, este mismo escritor y político se definía como perteneciente a los viejos liberales, y tan viejos, como que estamos hablando de finales del siglo 18. Hizo famosa la frase:
Pues parece que hemos llegado a ese punto, por lo menos en lo que respecta a la fraudulenta Constitución europea y a su aún más retorcido retoño el llamado “Tratado de Lisboa”.
Ceremonia de firma del Tratado de Lisboa en el Monasterio de los Jerónimos de Belém.
España fue el primer miembro de la UE que sometió el Tratado Europeo a examen. Pese a la masiva propaganda en los medios solo participó un 42,32% de la población en edad de votar.
La pregunta que se hacía a los votantes era:
¿Aprueba usted el Tratado por el que se establece una Constitución para Europa?
En España votamos como borregos, conducidos al matadero de la mano de famosos como Los Morancos o los del Rio apoyando el “sí” con frases como “yo no me la he leído (refiriéndose a la constitución europea) pero voy a votar que sí”…o “Yo no la he leído, pero votare SI, porque los políticos, que saben mas, nos dicen que votemos SI“. Ojo que no me estoy inventando estas frases…
Más de un 76% dijo si a un texto que nadie había leído como quedo patente en las demostraciones callejeras de ATTAC donde preguntaban a la gente si conocían algo sobre dicha constitución europea. Por supuesto nadie había leído ni una sola de aquellas más de 30.000 farragosas páginas, entre artículos, textos adjuntos y protocolos diversos. Eso sí, todos se habían reído con las ocurrencias de los Morancos y se sentían europeos, por supuesto.
Según declaraciones del escritor y profesor Carlos Taibo, firme partidario del movimiento antiglobalización y del decrecimiento, al periódico La República:
“Sabido es que la jugada salió mal. Luego de algún espectáculo tan irrelevante como poco edificante —así, un referendo español en el que se alentó con descaro que la ciudadanía respaldase un texto que ignoraba por completo— llegaron los referendos francés y holandés. Curioso resultó que los dos países que acogieron debates serios y abiertos fuesen los únicos en los cuales la ciudadanía se inclinó por rechazar lo que, hablando en propiedad, convenía llamar tratado constitucional de la UE”.
Como dicen los compañeros del proyecto MATRIZ ¿Qué fue lo que marcó la diferencia entre el resultado del referéndum sobre la Constitución Europea en España y en Francia o en Holanda?
LA INFORMACION, sin lugar a dudas.
De todas maneras si nos fijamos en la ratificación por cada Estado de esta supuesta constitución europea, la mayoría de los estados de la UE lo hicieron via parlamentaria y/o con referéndums no vinculantes.
Durante el año 2005, Etienne Chouard, un profesor de instituto de enseñanza media superior creo un blog presentando sus análisis personales sobre el proyecto de Tratado Constitucional europeo durante la campaña que antecedió al referéndum convocado en Francia. Ni que decir tiene que su sitio web se hizo muy famoso, convirtiéndose en uno de más los consultados de toda Francia.
Y que nos decía el profesor Chouard, pues que:
Una Constitución tiene que ser legible para permitir un voto popular : este texto es ilegible.
Una Constitución tiene que ser políticamente neutral : este texto es partidario.
Una Constitución es revisable : este texto está bloqueado por una exigencia de doble unanimidad.
Una Constitución ampara de la tiranía por la separación y el control de los poderes : este texto no establece un verdadero control de los poderes y tampoco una real separación entre estos poderes.
Una Constitución no está concedida por los poderosos, está establecida por el pueblo mismo, precisamente para protegerse de la arbitrariedad de los poderosos, mediante una asamblea constituyente, independiente, elegida a propósito y revocada después : este texto ratifica unas instituciones europeas establecidas desde hace 50 años por los hombres en el poder, al mismo tiempo jueces y partes.
Y terminaba diciendo:
“Resulta impresionante ver el número de instituciones europeas no electas que disponen de un poder importante y mal controlado. El Banco Central Europeo tampoco le rinde cuentas a nadie. … Incluso esas instituciones han sido concebidas más en interés de los bancos y las multinacionales que en interés general”.
Como recordaba por aquella época el pintor Juan Genovés “Toda Constitución es un principio, no un final”…desgraciadamente gozamos en España de una a la que tan solo la señora Merkel logro forzar de urgencia el retoque del artículo 135 de dicha Carta Magna para limitar el déficit estructural…una reforma tipo Windows cortar y pegar a gusto alemán. ¿Por qué no retocamos también otros artículos como por ejemplo?
“La figura del Rey es inviolable y no está sujeta a responsabilidad”.
Para realizar esa reforma se reunieron de urgencia los líderes de los dos principales partidos políticos de España y prácticamente en un fin de semana realizaron esta reforma destinada a limitar en gran medida la capacidad del Estado para dinamizar la economía a través de una política de estímulo fiscal o de inversiones públicas.
Valerie Giscard d’Estaing pronunció estas palabras previas a la ratificación del Tratado de Lisboa
“El rechazo de la Constitución fue un error que debe de ser corregido”.
Así que no debemos olvidar que antes del tratado de Lisboa se perpetro este intento fallido de grabar en mármol los principios económicos del libre mercado en una seudo constitución que los europeos que “si cuentan” rechazaron por anteponerse los intereses mercantiles y monetarios a los derechos y libertades mismos de los ciudadanos heredados de las luces y la revolución de 1789.
Así que lo que no pudo entrar por la puerta nos lo han metido por la ventana con premeditación y alevosía para que la plebe ignorante e irracional no tenga que opinar y decidir sobre temas que “no puede entender” o percibe con un recelo infantil. Los políticos recurren de manera frecuente e este tipo de argumento paternalista para enfrentarse a la crítica y sanción del pueblo soberano cuando han de imponerle un dolor y sufrimiento que consideran necesario para, según dicen, “salvar al sistema” de la quiebra, es decir, evitarnos el caos que sus propias decisiones han causado.
¿A quién beneficia este tratado firmado en Lisboa?
Pues lógicamente y tal como van las cosas, a Alemania.
Hay que entender, antes que nada, que Alemania nunca ha hecho terapia del traumatismo que constituyó la superinflación de 1923, cuya causa no ha de buscarse en una suerte de irresponsabilidad populista de sus gobernantes consistente en apoyar políticas sociales o aumentar salarios sino que fue consecuencia de múltiples factores que tenían más que ver con el tratado de Versalles que, después de la primera guerra mundial, les obligaba a asumir los exorbitantes costes de la guerra al tiempo que se les desposeía de la rica e industrial Cuenca del Rhur. Con una deuda colosal e inasumible, Alemania no tuvo más remedio que devaluar masivamente su moneda y desbocar la inflación para aligerar el peso de la deuda y asumir los pagos de la misma.
La hiperinflación alemana en 1923
Fruto de ese shock socio-económico, se decidió entonces concebir un Bundesbank cuyo alfa y omega iba a consistir en luchar contra la inflación de manera obsesiva sometiendo a este principio fundamental al resto de la economía alemana. Entendemos ahora que, para que Alemania decidiera abandonar su marco alemán y una soberanía monetaria que su pueblo asociaba al milagro económico alemán de posguerra así como el exitoso arquitecto de la reunificación del país después de la caída del muro deberían de garantizársele una serie de prebendas.
Con todo esto, no es difícil imaginar que, para que la unión económica y monetaria pudiera realizarse, los alemanes impusieron sus condiciones que básicamente equivalían a transponer literalmente su modelo al resto de ciudadanos europeos: banco central independiente como lo era el Bundesbank, orientación exclusiva de la política monetaria hacia el control de la inflación (art. 127 del tratado de Lisboa), prohibición de la financiación monetaria de los déficits públicos (art. 123) varias disposiciones de seguimiento y control de las políticas fiscales y de financiación pública (art. 126 y pacto de estabilidad), y contención del riesgo moral por cláusulas de “no bail out” (art. 125 que ya ha saltado en mil pedazos desde 2008).
Lo que se sabe menos, o no se ha dicho lo suficiente, es que Alemania, y más concretamente su comportamiento económico y fiscal, por variaciones infinitesimales progresivas impuestas por sus banqueros privados y doctrina de procedencia liberal de su casta política, se ha ido deslizando hacia un cierto desregulacionismo y laxismo económico en función de sus ambiciones, proyectos e intereses nacionales.
Curiosamente, todo el rigor alemán para con la finanza y políticas monetarias públicas de los Estados miembros de la UE se convierte en absoluta libertad y consentimiento para sus bancos de negocios y corporaciones. Alemania es el país que impone el artículo 63 del Tratado de Lisboa que prohíbe “toda restricción de movimientos de capitales entre Estados miembros…y los Estados Exteriores de la Unión”. Así derribaban de un plumazo el concepto de una UE fortín contra la globalización salvaje y aquellos criterios de convergencia que permitían un mercado más igualitario y equilibrado se van por las de Villadiego.
Al mismo tiempo ese artículo acaba con el artículo 67 del tratado de Roma que se traducía en un control riguroso de las transformaciones estructurales de los mercados de capitales europeos que debían ligarse a las necesidades exclusivas de la economía real y del comercio intra europeo.
Por supuesto no debemos olvidarnos de la milagrosa conversión de los marcos devaluados de la Alemania del Este a euros y la generación de una enorme masa monetaria de la nada y de la especulación y venta de sus industrias e infraestructuras entre el sector privado global.
A partir de aquí, la hecatombe de 2008 y las políticas de rescate que se aplicaron en su momento cobran todo su sentido.
Audio del podcast ¿Estamos en ciberguerra?que recomiendo escuchar antes de seguir leyendo este artículo.
asignaciones millonarias para el espionaje en internet
Hablamos con Maria Urizar, John Nash y R.A. (un investigador independiente) sobre el control que hay actualmente en Internet.
Se trataran las revelaciones de Edward Snowden, la NSA, Ntrepid Corporation, CointelPro y otras muchas agencias y organismos que controlan y contaminan Internet hoy día.
Los trolls existen, ya están entre nosotros y lo mas gracioso es que posiblemente les paguemos el sueldo con nuestros impuestos.
En una magnífica película de Sidney Lumet titulada originalmente Network y traducida al castellano como Un mundo implacable se produce una escena donde un profeta se dirige al público que está viendo la televisión. Aqui cuelgo un extracto extraído del blog de luigidante.
“…¡Así que escúchenme! ¡Escúchenme! La televisión no es la verdad. La televisión es un maldito parque de atracciones. La televisión es un circo, un carnaval, una trouppe itinerante de acróbatas, cuentistas, bailarines, juglares, monstruos de barraca de feria, domadores de leones y jugadores de fútbol. Estamos en el negocio de matar el aburrimiento. Si quieren saber la verdad, acudan a Dios, acudan a sus gurús, búsquenla en ustedes mismos porque es en el único lugar donde van a encontrar la auténtica verdad.
Pero amigos, nunca van a obtener ninguna verdad de nosotros. Nosotros les diremos cualquier cosa que quieran oír. ¡Nos encanta hacerlo! Les diremos que Kojak siempre atrapa al asesino, y que nadie tiene cáncer en la casa de Archie Bunker. Y no importa en que problemas se halle nuestro héroe favorito, no se preocupe. Sólo mire su reloj, y dentro de una hora, él saldrá airoso de cualquier situación. Nosotros le diremos cualquier mierda que quieran oír. Manejamos ilusiones, amigos. ¡Nada de ello es verdad! Pero ustedes sentados ahí día tras día, noche tras noche, gente de todas las edades, colores y credos nosotros somos lo único que conocen. Están empezando a creer en las ilusiones que tejemos aquí.
Están empezando a creer que este tubo es la realidad y que sus propias vidas no son reales. Hacen lo que el tubo les dice. Visten como el tubo les dice, comen como en el tubo y educan a sus hijos como en el tubo. Incluso piensan como en el tubo. Esto es una locura colectiva. Ustedes son maníacos. En el nombre de Dios, ustedes son la realidad. Nosotros somos ilusión. Así que apaguen sus televisores. Apáguenlos ahora. Apáguenlos y déjenlos apagados. Apáguenlos en medio de esta frase que les estoy dirigiendo ahora. ¡Apáguenlos! …”
Esa película filmada en 1976 y con ese título “Network” no podría estar mas de actualidad…¿Qué es real y que es mentira en la red? ¿Estamos hablando delante de una maquina o al otro lado del teclado hay un ser humano?
Sea como fuere nunca había estado tan cerca el mundo que describía Orwell en su famosa novela 1984. Nunca estuvimos tan dentro de una ilusión.
En un artículo publicado en The Guardian el 17 marzo de 2011 ya quedaba patente que las redes sociales, los periódicos online que permiten comentarios y los foros son “malas influencias” para una sociedad adormilada, sumida en el sopor mediante el uso y abuso de la televisión, periódicos en papel, películas y series.
En el libro New Media Monopoly, el periodista Ben Bagdikian describía a seis grandes corporaciones – Time Warner, Disney, News Corporation de Murdoch, Bertelsmann de Alemania, Viacom (antiguamente CBS) y la NBC de General Electric, las cuales poseen la mayoría de los periódicos, revistas, libros, radios, estaciones de televisión y estudios de cine de los Estados Unidos.
Tal como decía Bagdikian “…Fabrican la política y los valores sociales. Los conglomerados de medios de comunicación han sido una fuerza importante en la creación de políticas conservadoras y de extrema derecha en el país. Dominan por completo la radio y la televisión, producen todo lo que se ve y la cultura vulgar que celebra las características más humillantes en la psique humana – la codicia, el engaño y los trucos como forma legítima de ganar mediante la creación de reality shows…”.
Como curiosidad contar que por ejemplo el mayor accionista de la corporación mediática de Rupert Murdoch , el príncipe Al Waleed Bin Talal conocido como el Warren Buffett árabe dedica su fortuna a extravagancias como ser el primer comprador privado de un Airbus A380. Pagó una suma aproximada de 215 millones de euros por el avión y otros 90 millones de libras mas para adaptarlo a sus gustos extravagantes, como recubrir el avión de una capa de oro. En un reciente artículo de “Un Espía en el Congreso” podíamos leer como este príncipe era acusado de la violación de una joven en Ibiza. Por supuesto ni siquiera fue llamado a declarar y los medios se olvidaron rápidamente de esa historia.
Este tipo de personas son las que deciden a diario que noticias aparecen y cuales no en los medios de comunicación.
En un momento dado los medios de comunicación convencionales empiezan a ser desplazados por internet y las grandes plataformas sociales. La gente empieza a buscar información por sus propios medios.
Y ete aquí que ese control total que tenían unas cuantas corporaciones empieza a peligrar gracias a la participación altruista de grupos de personas en la red. Publicando artículos de forma altruista en blogs y escribiendo comentarios en foros y periódicos online.
Volvamos al artículo publicado por The Guardian y titulado “Estados Unidos espía las redes sociales”.
“…El ejército de EE.UU. está desarrollando un software que le permitirá manipular en secreto las redes sociales utilizando identidades falsas destinadas a influir en Internet difundiendo propaganda pro estadounidense y “sofocar” críticas en blogs, foros, Twitter o Facebook.…” “…Estos usuarios virtuales serán infiltrados en las redes sociales para crear estados de opinión, contrarrestar comentarios desfavorables o no deseados y todo tipo de informaciones que perjudiquen a los objetivos políticos y militares de EEUU. …”
En 2010 se realizó un simulacro de ciberataque en Estados Unidos donde participaron importantes empresas y analistas que antes trabajaban para la CIA. Más tarde en un documental titulado We Were Warned ,en español, «Estábamos avisados» avisaban a los ciudadanos americanos que necesitaban más dinero para la ciberdefensa.
A la lucha contra los delitos cometidos utilizando medios digitales de la red se dedica la ciberdefensa.
Pero ya no se trata solo de defenderse, se trata de estar preparados para atacar. En 2008 la 67ª brigada de guerra de las redes, o brigada de ciberguerra, disponía de más 8 000 hombres comandados por el coronel Joseph Pridotkas. Estos militares aseguraban disponer de miles de millones de dólares ya invertidos y dispuestos para poder cerrar internet en el momento que sea preciso.
Hablamos de muchas agencias entrecomillas “secretas” que operan dentro y fuera de Estados Unidos, y sobre todo la NSA, la agencia que ha popularizado Edward Snowden revelando que los Estados Unidos con su programa PRISM estaba y nos está vigilando a todos en todo el mundo.
Un Edward Snowden que decía hacer lo correcto tal como el mismo contaba con estas palabras:
“…No puedo en conciencia, permitir al gobierno de EE. UU. destruir la privacidad, la libertad en internet y las libertades básicas de la gente de todo el mundo con esta gigantesca máquina de vigilancia que están construyendo en secreto…”
“…No quiero vivir en una sociedad que hace este tipo de cosas… No quiero vivir en un mundo donde se registra todo lo que hago y digo. Es algo que no estoy dispuesto a apoyar o admitir. …”
Sin embargo las grandes compañías de Internet han negado por activa y por pasiva proporcionar datos de manera masiva al gobierno de Estados Unidos, algunas de ellas decían desconocer por completo esta herramienta llamada PRISM. Niegan también lo que sostienen muchos analistas y que el mismo Snowden reconocía abiertamente, la creación de puertas falsas que permitirían a estas agencias secretas recopilar la información de los usuarios privados.
El propio ex analista de la NSA decía recientemente en una entrevista en el conocido foro de talentos TED que “el terrorismo es sólo un pretexto para poner en marcha la disolución de las libertades y el espionaje a gobiernos, empresas y ciudadanos. Está comprobado que el espionaje de las telecomunicaciones no ha mejorado el nivel de seguridad sino al contrario”. Y en los minutos que van del 16 al 24 dice “todo esto fue generado a partir de los ataques del 11-S”.
Hacia el mitad de la entrevista en este importantísimo foro, Edward Snowden dice con gran aplomo:
“LAS MAYORES REVELACIONES ESTÁN TODAVÍA POR LLEGAR”.
¿Está todo perdido entonces en este tema del espionaje en Internet?
Posiblemente no, tal como este ex analista fugado de la NSA nos contaba en anteriores declaraciones “La buena noticia es que hay una solución: la debilidad de la vigilancia de masas es que puede ser rápidamente muy costosa con el cambio de los estándares técnicos, es decir la generalización del encriptado”.
Yo creo que de momento los trolls que utilizan para infiltrase en todas las redes virtuales, tanto los de carne y hueso como los trolls virtuales con los que invadir la red ya están 100% operativos, puedo dar fe de ello.
Tengo que explicar que en el mundo virtual un troll es alguien que dice algo bajo mandato de un tercero para desviar un tema, difamar o desprestigiar a personas o grupos sociales para provecho de gobiernos, instituciones o corporaciones.
Ya los hay virtuales, o sea, ya ni siquiera son personas. Los fabrican empresas como Ntrepid Corporation, la cual ha creado tecnología capaz de crear perfiles virtuales en varios idiomas para suplantar a personas en las redes sociales e influenciar la opinión de las personas reales que allí se dan cita.
Estas maniobras de gobiernos como el americano deben tener su copia en gobiernos de todos los países, no creo que se trate de algo único y exclusivo que ejerzan los Estados Unidos.
Podíamos leer lo siguiente en varios artículos referente a este nuevo software:
“…El ejercito de EE.UU. está desarrollando un software que le permitirá manipular secretamente los medios sociales usando personajes en línea falsos diseñados para influir en conversaciones por Internet y difundir propaganda pro-estadounidense.
El general David Petraeus ha dicho que los esfuerzos de Estados Unidos para espiar los medios sociales están dirigidos a “la lucha contra la ideología extremista y la propaganda”.
Una empresa californiana se ha adjudicado un contrato con el Comando Central de EE.UU. (Centcom) para desarrollar lo que se describe como un “servicio de gestión de identidad en línea” que permitirá a un militar controlar hasta 10 identidades diferentes a la vez.
El contrato estipula que cada persona debe tener un fondo convincente, la historia y los detalles de apoyo, y que hasta 50 controladores deben ser capaces de operar identidades falsas desde sus estaciones de trabajo , sin miedo a ser descubiertos por adversarios sofisticados”.
Hay varias técnicas para el control y la manipulación de un foro de internet sin importar qué, o quién está ahí. Iremos sobre cada técnica y demostraremos que con usar sólo un mínimo número de operativas se puede obtener un control eventual y efectivo de un “foro incontrolado”.
Técnica 1 – “Deslizamiento del foro”
Si un post sensible de una naturaleza crítica ha sido posteado en un foro, puede ser rápidamente quitado de la vista del público mediante “deslizamiento del foro”. En esta técnica, se preposicionan un número de posts no relacionados en el foro y se les permite “envejecer”. Se puede recurrir a cada uno de estos posts no relacionados a voluntad para provocar un “deslizamiento del foro”. El segundo requerimiento es que existan varias cuentas falsas, a las que recurrir para asegurarse que esta técnica no se expone al público. Para provocar un “deslizamiento del foro” y ocultar de la vista del público el post crítico simplemente se entra en cada cuenta, real y falsa, y “se responde” a los posts preposicionados con un sencillo comentario de 1 o 2 líneas. Esto lleva a que los posts no relacionados suban a la parte alta del foro, y el post crítico se “desliza” hacia la parte baja de la página, pronto fuera de la vista del público. Aunque es difícil o imposible censurar el post, está ahora perdido en un mar de posts no relacionados e inútiles. De esta forma, se convierte en efectivo hacer que los lectores del foro lean posts no relacionados y de ninguna importancia.
Técnica 2 – “La fractura del consenso”
Una segunda técnica muy efectiva es la “fractura del consenso”. Bajo el aspecto de una cuenta falsa se crea un post que parece legítimo y está dirigido hacia la verdad, pero el punto crítico es que tiene una PREMISA MUY DÉBIL sin pruebas substantivas para respaldar al post. Una vez hecho, entonces desde las cuentas falsas lentamente se introducen opiniones favorables durante la vida del post. Es IMPERATIVO que ambas partes estén inicialmente presentes, para que el lector no informado no pueda determinar que parte es la verdad. Mientras se publican posts y respuestas, la “evidencia” o desinformación más fuerte se cultiva a tu favor. Así pues, el lector no informado desarrollará lo más seguro la misma posición que la tuya, y si su posición es en contra, lo más seguro es que su oposición contra tu post se dejará de lado. Sin embargo, en algunos casos en los que los miembros del foro son altamente educados y pueden contrarrestar tu desinformación con hechos reales y enlaces a posts, puedes entonces “abortar” la fractura del consenso realizando un “deslizamiento del foro”.
Técnica 3 – “La dilución del tópico”
La dilución del tópico no es sólo efectiva en el deslizamiento del foro sinó que también es muy útil para mantener a los lectores del foro en asuntos no relacionados e improductivos. Ésta es una técnica crítica y útil para causar “quemadas de recursos”. Implementando posts contínuos y no relacionados que distraen e interrumpen (troleo) a los lectores del foro, se les para más efectivamente para que no hagan nada productivo. Si la intensidad de la dilución gradual es lo suficiéntemente intensa, los lectores pararan efectivamente de investigar y simplemente entrarán en un “modo de chismorreos”. En este estado, pueden ser más fácilmente reconducidos equivocadamente de los hechos hacia conjeturas desinformadas y opiniones. Cuanto menos estén informados más efectivo y fácil se convierte el control del grupo entero en la dirección en la que deseas que vaya el grupo. Debe recalcarse que hay que determinar primero una evaluación adecuada de las capacidades sicológicas y niveles de educación del grupo para determinar a qué nivel se “aprieta demasiado”. Alejarse demasiado del tópico puede desencadenar la censura de un moderador del foro.
Técnica 4 – “Recopilación de información”
La recopilación de información es también un método muy efectivo para determinar el nivel sicológico de los miembros del foro, y recabar información que puede ser usada contra ellos. En esta técnica en un ambiente ligero y positivo, se inicia un post de “te enseño lo mío, enséñame lo tuyo”. Del número de respuestas y las respuestas que se proveen puede reunirse mucha información estadística. Un ejemplo es la publicación de tu “arma favorita” y luego alentar a otros miembros del foro para que muestren lo que tienen. De esta materia, se puede determinar por prorrateo inverso qué porcentaje de la comunidad del foro posee un arma de fuego, y o un arma ilegal. Este mismo método puede ser utilizado haciéndose pasar por uno de los miembros del foro y postear tu “técnica favorita de operación.” De las respuestas, varios métodos que el grupo utiliza pueden ser estudiados y desarrollarse métodos efectivos para detener sus actividades.
Técnica 5 – “Troleo del cabreo”
Estadísticamente, siempre hay un porcentaje de los miembros de un foro que se inclinan más hacia la violencia. Para determinar quiénes son esos individuos se requiere presentar una imagen en el foro que incite deliberadamente a una reacción fuerte sicológica. Con esto se pueden destacar efectivamente a los más violentos del grupo por una localización de IP reversa y posiblemente con un seguimiento local. Para lograr esto sólo se requiere publicar un enlace a un video que muestra a un policía local abusando de su poder de forma masiva en contra de una persona realmente inocente. Estadísticamente del millón o más de los agentes de policía en los Estados Unidos siempre hay uno o dos atrapados abusando de sus poderes y esa grabación puede ser entonces utilizados para fines de recopilación de información, sin necesitar crear un vídeo falso de abuso. Este método es muy eficaz, y más aún cuanto más abusivo sea el video. A veces es útil para “liderar” el foro responder a nuestro propio mensaje con nuestra propia declaración de intenciones violentas, y poner inflamatoriamente que “¡no me importa lo que las autoridades piensen!”. Haciendo esto y no mostrando ningún temor, puede ser lo más eficaz para lograr que los miembros violentos más silenciosos y auto-disciplinados del foro se abran y publiquen sus verdaderas intenciones. Esto puede ser usado más tarde en un tribunal de justicia durante el proceso judicial.
Técnica 6 – “Obteniendo control total”
Es importante también cosechar y maniobrar para conseguir ser un moderador del foro. Una vez obtenida esta posición, el foro puede ser efectivamente y silenciosamente controlado mediante la supresión de posts desfavorables, y uno puede eventualmente conducir el foro hacia el completo fracaso y la falta de interés por el público en general. Esta es la “victoria final”, ya que el público en general ya no participa, y ya no es útil el mantenimiento de sus libertades. Dependiendo del nivel de control que se pueda obtener, se puede dirigir el foro de manera deliberada hacia una derrota censurando las publicaciones, eliminando miembros, inundándolo, y accidentalmente haciendo que el foro caiga y se quede fuera de línea. Mediante este método se puede matar rápidamente al foro. Sin embargo, no siempre es interesante matar a un foro, ya que puede ser convertido en un centro de reunión de un “tarro de miel” para recoger y desviar a los recién llegados, y desde este punto poder utilizarlos completamente para el control a efectos de tu propia agenda.
Conclusión
Recuerda que estas técnicas sólo son eficaces si los participantes del foro NO LAS CONOCEN. Una vez que son conscientes de estas técnicas, la operación puede fallar por completo, y el foro puede llegar a ser incontrolable. En este punto, se debe considerar otras vías como el inicio de una demanda jurídica falsa simplemente para conseguir cerrar el foro y ponerlo fuera de línea. Esto no es deseable, ya que hace que los organismos gubernamentales no puedan detectar el porcentaje de personas en la población que se resisten a los intentos de control en contra de ellos. Muchas otras técnicas pueden ser utilizadas y desarrolladas, y en la medida que se desarrollen nuevas técnicas de infiltración y control es imprescindible compartirlas luego con la Sede Central.
Así que ya saben, la próxima vez que crean discutir con alguien en un foro de internet posiblemente estén o discutiendo con una maquina, un militar o un funcionario que tan solo hace su trabajo…HAGAMOS NOSOTROS EL NUESTRO: INFORMAR.
Volvemos a retomar algunas entrevistas con invitados como Antonio Moreno Alfaro el ingeniero sevillano webmaster de la pagina estafaluz.com que puso en la picota a las eléctricas y al gobierno o Cote Romero cofundadora de ECOOO entre otros.
Ellos y otros invitados nos comentaran que es el déficit de tarifa, que es el peaje solar (el llamado impuesto al sol) y como solo a través de de una distribución deslocalizada que tenga a las renovables como objetivo podremos volver a la senda del abaratamiento de la factura eléctrica.
Pincha en el siguiente enlace para escuchar el audio.
En siguientes entradas de este blog iré añadiendo los podcats originales y todos los enlaces necesarios para saber mucho mas sobre este tema que permanece entre tinieblas para la mayoría de los ciudadanos.
Tan solo como curiosidad comentar que en Macedonia la luz es casi 350 veces mas barata que España, con un precio en euros por kwh de 0,0390 mientras que aquí la gozamos a 0,1752 euros el kwh.
Según los datos ofrecidos por el gabinete estadístico europeo EUROSTAT y recogidos por Antonio en esta estupenda tabla comparativa de precios el precio del kWh doméstico en España es 27,60% más alto que el precio medio en la Unión Europea (28 países).
Como dice Antonio en su web
¿Cómo es posible que estando el precio del kWh doméstico en España sistemáticamente entre los tres más altos de Europa los usuarios domésticos hayamos acumulado 38.000 millones de euros de deuda (déficit tarifario) con las compañías eléctricas?
En fin, seguiremos informando…haciendo luz en donde reina la oscuridad y es que, como muchos usuarios dicen, las eléctricas parecen estar emparentadas con las fuerzas oscuras…
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